Spectacle: Le 18 octobre 2026 au MTelus à Montréal
Organisateur: Extensive Enterprise
Photographe: François Morisset
Compte-rendu: Edouard Dubuisson
[Critique]
[Les Chroniques d’Eddy]
[Photographe]
[M7 Photographie]
Ce dimanche 18 octobre avait lieu la messe du métal expérimental au MTELUS de Montréal avec la venue d’Igorrr et de ses invités. Retour sur cette soirée à guichets fermés, qui nous en a mis plein les oreilles et les yeux.
Igorrr est le projet de Gautier Serre, musicien multi-instrumentiste, producteur et compositeur français qui mélange les styles musicaux de manière homogène et intense. En effet, dans la musique d’Igorrr que l’on peut qualifier de « métal expérimental », plusieurs genres musicaux se côtoient : le black metal, le death metal, la musique électronique et la musique baroque pour ne citer qu’eux.
Le projet est mené par Gautier, véritable tête pensante du groupe. Il s’est entouré de musiciens tout aussi talentueux que lui : Erlend Caspersen à la basse (ex-Blood Red Throne), Martyn Clément à la guitare, JB le Baril au chant guttural, Marthe Alexandre au chant mezzo-soprano et Rémi Serafino à la batterie.
Sur scène, Gautier est aux effets électroniques et à la guitare pour certains morceaux.
Au total, le catalogue compte 5 albums studio, trois démos et deux EP pour la formation française.
C’est dans le cadre de la promotion de leur dernier album en date, Amen, sorti le 19 septembre 2025, qu’Igorrr faisait un arrêt à Montréal pour la quatrième fois, après des passages en 2013, 2018 et 2023. Pour cette tournée nord-américaine, Montréal était la seule ville québécoise et l’avant-dernière date de 24 soirées. Je suis un grand fan du son proposé par le musicien français et j’avais hâte d’assister à ce spectacle.
C’est dans un MTELUS plein à craquer que commence la soirée à 19 h 30 avec la formation japonaise VMO (Violent Magic Orchestra). Le groupe s’inscrit parfaitement dans l’univers musical d’Igorrr puisque les Nippons proposent une musique mélangeant techno, musique électronique et black metal. Le public est un peu timide au début mais après quelques morceaux, il se déniaise et l’ambiance commence à monter dans la salle. Le son est bon et ça joue fort, quel bonheur pour les tympans!
Les faits marquants de cette première partie sont pour moi :
– un des membres qui saute dans le public pour faire du body-surfing
– l’utilisation d’un micro également équipé d’une lampe de poche puissante, pointée à plusieurs reprises vers le public, créant une ambiance digne d’une « rave party ».
VMO nous propose un set convaincant d’une demi-heure et, vu la réaction du public, beaucoup de spectateurs ont fait une belle découverte ce soir. Les membres du groupe étaient à la table de marchandises et semblaient très sympathiques.
VMO
À 20 h 15, c’est au tour du groupe Secret Chiefs 3 de monter sur scène. Ce projet davantage axé sur le rock expérimental englobe plusieurs genres musicaux : le surf rock, la musique perse, les musiques de film, un peu de death metal et la musique indienne. Vous l’aurez compris, les influences explorées sont particulièrement éclectiques!
Secret Chiefs 3 est le projet de Trey Spruance qui a passé trois ans au sein de Faith No More et qui joue également dans Mr. Bungle aux côtés de Scott Ian (Anthrax) et Dave Lombardo (ex-Slayer)!
Secret Chiefs 3 est un collectif assez conceptuel. Comme l’a expliqué Trey Spruance, il comprend sept groupes « satellites », représentant chacun une facette musicale et philosophique liée à ses intérêts.
Ces sept groupes satellites sont : Electromagnetic Azoth, UR, Ishraqiyun, Traditionalists, Holy Vehm, FORMS et NT Fan. Electromagnetic Azoth serait le groupe principal.
Le groupe s’était également produit à L’Anti en juin 2025.
Le set était plutôt tranquille et psychédélique selon moi et s’accordait un peu moins avec les deux autres groupes de la soirée mais j’ai apprécié la performance étant un fan de rock psychédélique. Le moment où cela a brassé la cage était quand le Québécois Youri Raymond, chanteur d’Unhuman et membre du groupe satellite Holy Vehm, est monté sur scène pour le titre Cali. Le public semblait s’être un peu calmé depuis la fin du set de VMO.
SECRET CHIEFS 3
C’est à 21 h 30 que le moment tant attendu arrive : Igorrr entre en scène!
C’est avec Daemoni que le spectacle commence, le son est puissant et la foule est en délire. Les jeux de lumières sont particulièrement réussis et créent une ambiance intense et captivante sur scène.
Le groupe interprète des morceaux tirés des trois derniers albums de son catalogue :
- Savage Sinusoid sorti en 2017 (quatre chansons),
- Spirituality and Distortion sorti en 2020 (sept chansons),
- Amen sorti en 2025 (sept chansons).
Je considère Spirituality and Distortion comme un chef-d’œuvre absolu et un des meilleurs albums métal de ces dix dernières années. Il est d’ailleurs mon album métal favori de 2020 et j’en consomme beaucoup!
Le public est en feu et les mélomanes venus en grand nombre se secouent la tête sous les rythmes diaboliques proposés par les six musiciens.
Les prouesses techniques qui m’ont le plus impressionné sont le chant de Marthe Alexandre, qui me donne des frissons, la maîtrise de Rémi Serafino à la double pédale ainsi que le chant guttural impeccable de JB le Baril.
Les moments forts du spectacle :
- le morceau « Blastbeast Falafel » avec Trey Spruance, comme sur l’album.
- la performance sur « Downgrade Desert », qui m’a jeté à terre; c’était tellement fidèle à la version studio!
- les trois rappels : « Very Noise » avec son ambiance drum and bass, « Camel Dancefloor » qui m’a donné l’impression de chevaucher un chameau dans un désert brûlant et « Opus Brain », qui a conclu le spectacle comme il avait commencé, sur une note intense et trippante.
- le public survolté, demandant un rappel, et qui en reçoit trois!
C’était probablement l’un des meilleurs shows métal de l’année et beaucoup de métalleux partagent cet engouement sur les réseaux sociaux. À en juger la file interminable devant le stand de marchandises pour acheter un chandail, on peut dire que le groupe a le vent en poupe au Québec!
Merci à Marc de me permettre de vivre ces moments inoubliables et de m’offrir l’occasion de partager, depuis 2019, mon ressenti sur les spectacles auxquels j’assiste, en essayant de le faire le plus fidèlement possible.
Vive Igorrr, vive MetalUniverse et vive Marc Desgagné!
IGORRR
Setlist Igorrr
- Daemoni
- Spaghetti Forever
- Nervous Waltz
- Blastbeat Falafel (avec Trey Spruance)
- Downgrade Desert
- ADHD
- ieuD
- Hollow Tree
- Polyphonic Rust
- Headbutt
- Infestis
- Pure Disproportionate Black and White Nihilism
- Silence
- Viande
- Himalaya Massive Ritual
Rappel :
- Very Noise
- Camel Dancefloor
- Opus Brain
ENGLISH version
On Sunday, October 18, the experimental metal congregation gathered at MTELUS in Montréal for Igorrr and their guests. A look back at this sold-out evening that gave us an earful and an eyeful.
Igorrr is the project of Gautier Serre, a French multi-instrumentalist, producer and composer who blends musical styles seamlessly and intensely. Indeed, Igorrr’s music, which can be described as “experimental metal,” brings together several genres: black metal, death metal, electronic music and baroque music, to name just a few.
The project is led by Gautier, the mastermind behind the band. He has surrounded himself with equally talented musicians: Erlend Caspersen on bass (ex-Blood Red Throne), Martyn Clément on guitar, JB le Baril on guttural vocals, Marthe Alexandre on mezzo-soprano vocals and Rémi Serafino on drums.
Onstage, Gautier handles electronic effects and plays guitar on certain songs.
The French act’s catalogue includes a total of five studio albums, three demos and two EPs.
Promoting their latest album, Amen, released on September 19, 2025, Igorrr stopped in Montréal for the fourth time, following appearances in 2013, 2018 and 2023. On this North American tour, Montréal was the only Québec city and the second-to-last stop on a 24-show run. I am a huge fan of the French musician’s sound and was eager to attend this show.
The evening began at 7:30 p.m. in a packed MTELUS with Japanese act VMO (Violent Magic Orchestra). The band fits perfectly into Igorrr’s musical universe, blending techno, electronic music and black metal. The audience was a little reserved at first, but after a few songs, they loosened up and the atmosphere started heating up. The sound was good and loud—what a treat for the eardrums!
For me, the highlights of this opening set were:
- one of the members jumping into the audience to crowd-surf
- the use of a microphone also equipped with a powerful flashlight, pointed at the audience several times, creating a rave-party atmosphere.
VMO delivered a convincing half-hour set, and judging by the audience’s reaction, many people made a great discovery that evening. The band members were at the merch table and seemed very friendly.
At 8:15 p.m., it was Secret Chiefs 3’s turn to take the stage. This project, more rooted in experimental rock, encompasses several musical genres: surf rock, Persian music, film scores, a little death metal and Indian music. As you can tell, the influences explored are particularly eclectic!
Secret Chiefs 3 is the project of Trey Spruance, who spent three years in Faith No More and also plays in Mr. Bungle alongside Scott Ian (Anthrax) and Dave Lombardo (ex-Slayer)!
Secret Chiefs 3 is a rather conceptual collective. As Trey Spruance explained, it includes seven “satellite” bands, each representing a musical and philosophical facet connected to his interests.
These seven satellite bands are Electromagnetic Azoth, UR, Ishraqiyun, Traditionalists, Holy Vehm, FORMS and NT Fan. Electromagnetic Azoth is reportedly the main group.
The band also performed at L’Anti in June 2025.
The set felt fairly mellow and psychedelic to me and fit a little less naturally with the evening’s other two bands, but I enjoyed the performance as a fan of psychedelic rock. Things really kicked into gear when Québec’s Youri Raymond, singer of Unhuman and a member of satellite band Holy Vehm, joined them onstage for Cali. The audience seemed to have calmed down somewhat since the end of VMO’s set.
At 9:30 p.m., the long-awaited moment arrived: Igorrr took the stage!
The show opened with Daemoni, the sound was powerful and the crowd went wild. The lighting was particularly effective, creating an intense and captivating atmosphere onstage.
The band performed songs from the three latest albums in their catalogue:
- Savage Sinusoid, released in 2017 (four songs),
- Spirituality and Distortion, released in 2020 (seven songs),
- Amen, released in 2025 (seven songs).
I consider Spirituality and Distortion an absolute masterpiece and one of the best metal albums of the past ten years. It was also my favourite metal album of 2020, and I listen to a lot of metal!
The audience was on fire, and the music fans who had turned out in large numbers were headbanging to the diabolical rhythms delivered by the six musicians.
The technical feats that impressed me most were Marthe Alexandre’s singing, which gave me chills, Rémi Serafino’s mastery of the double bass pedal and JB le Baril’s impeccable guttural vocals.
The show’s highlights:
- “Blastbeast Falafel” with Trey Spruance, just like on the album.
- The performance of “Downgrade Desert,” which blew me away; it was so faithful to the studio version!
- The three encores: “Very Noise” with its drum and bass atmosphere, “Camel Dancefloor,” which made me feel as though I was riding a camel through a scorching desert, and “Opus Brain,” which ended the show the way it began, on an intense and exhilarating note.
- The electrified crowd asking for an encore and getting three!
This was probably one of the best metal shows of the year, and many metalheads are sharing that enthusiasm on social media. Judging by the endless line at the merch stand to buy a shirt, it is safe to say the band is riding a wave of popularity in Québec!
Thank you to Marc for allowing me to experience these unforgettable moments and for giving me the opportunity, since 2019, to share my impressions of the shows I attend, while trying to convey them as faithfully as possible.
Long live Igorrr, long live MetalUniverse and long live Marc Desgagné!
