[Rédactrice]
[Les Productions Amethyste]
Entrevue avec le chanteur Chad Green de Frozen Soul
Réalisée par Elizabeth Blouin-Brathwaite
Frozen Soul est un groupe de death metal originaire du Texas, formé en 2018. Arborant fièrement l’étiquette de « Cold School Death Metal », le groupe s’est rapidement taillé une place avec un son à la fois lourd et glacial, rendant hommage aux racines du genre tout en s’inspirant de formations emblématiques comme Bolt Thrower et Obituary.
Leur musique incarne l’essence du death metal old-school, avec des thèmes d’isolement et de souffrance qui résonnent profondément auprès de leur public. Leur identité visuelle, notamment leur logo froid et sans âme, vient renforcer cette atmosphère sombre et intense.
Depuis sa formation, ce groupe texan insuffle une nouvelle énergie au death metal avec une approche directe, sans compromis et résolument efficace. Frozen Soul se compose de Chad Green au chant, Michael Munday et Chris Bonner aux guitares, Samantha Mobley à la basse, et Matt Dennar à la batterie.
Aujourd’hui, nous nous penchons sur leur plus récent album et single, « No Place of Warmth » (2026), en explorant les différentes facettes de leur univers musical, notamment les thèmes d’unité, de collaboration et les messages véhiculés à travers leur œuvre. La sortie de l’album est prévue pour le 8 mai 2026 via Century Media Records.
[english follows]
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Le nouvel album représente une étape importante dans votre carrière pour plusieurs raisons et a attiré l’attention des fans de death metal. Pouvez-vous nous parler de votre ressenti face à sa sortie ?
Frozen Soul : Bien sûr, on est super fiers de cet album ! On a fait beaucoup de choses qu’on ne pensait pas être capables de faire, mais on a travaillé très fort avec notre producteur Josh pour amener l’album exactement là où on le voulait avant de quitter le studio.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : No Place of Warmth peut être vu comme une quête de réconfort dans un monde indifférent. Comment ce thème de tourment profond et de souffrance résonne-t-il avec votre public, surtout dans le contexte actuel où plusieurs vivent de l’incertitude et de l’isolement ?
Frozen Soul : Notre musique est écrite pour être la trame sonore de la vie de ceux qui l’écoutent, pour qu’ils puissent écouter quelque chose de puissant et devenir le héros de leur propre histoire.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Sur le plan des paroles, certaines compositions agissent comme une protestation contre l’autoritarisme. De quelle façon votre musique est-elle devenue un moyen d’expression sociale en 2026 ?
Frozen Soul : La musique lourde, à la base, c’est une contre-culture, que ce soit défendre tes idées ou soutenir la personne à côté de toi. On écrit notre musique pour tous ceux qui ont besoin d’un hymne pour avancer, s’amuser et passer à travers la vie et les épreuves qui viennent avec.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : No Place of Warmth est ancré dans le death metal tout en intégrant l’agressivité du hardcore punk et une identité texane. Comment en êtes-vous arrivés à cette fusion ?
Frozen Soul : Au final, on veut juste avoir du fun et jouer ce qu’on aime. On aime le death metal, le hardcore et le punk, donc on essaie d’intégrer un peu de tout ça. Le Texas a plein de groupes incroyables qui nous inspirent, et beaucoup sont nos amis, donc on s’influence entre nous. Jouer partout dans le monde, rencontrer des gens et trouver de nouvelles façons créatives de s’amuser nous a permis d’arriver à un son dont on est vraiment fiers.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Chaque membre a une présence forte et joue un rôle clé dans votre projet. Pouvez-vous parler de vos débuts et de votre processus créatif ?
Frozen Soul : Le groupe a commencé quand Michael et moi nous sommes rencontrés dans un magasin de jeux où je travaillais. On jouait à Magic: The Gathering et dès qu’on s’est rencontrés, on s’est dit qu’on devait partir un band. Ça a pris quelques années avant d’enregistrer une démo, puis tout s’est enchaîné, on a monté le groupe complet et commencé à tourner. On met toujours le fun en priorité, et avec le temps on a adapté ça en jouant sur des scènes de plus en plus grandes. Aujourd’hui, on a trouvé un son et un show qui nous ressemblent vraiment.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : L’imagerie polaire et hivernale est très présente dans votre univers. Quelle est son importance ?
Frozen Soul : On a adopté ce thème parce qu’on aime les groupes qui vont à fond dans leur identité visuelle et leurs shows. On voulait faire la même chose et offrir quelque chose de fun et relatable. Tout le monde ressent le froid d’une façon ou d’une autre.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Vous abordez des thèmes liés à la santé mentale et au trauma. Pourquoi est-ce important pour vous de briser cette barrière avec le public ?
Frozen Soul : Au début, c’était difficile de ne pas être juste un groupe de death metal, mais plus tu fais ça, plus ça te change. La vie ne s’arrête pas quand tu es en tournée. À un moment donné, j’ai réalisé qu’il fallait en parler. On a une plateforme, on vit ces choses-là aussi, donc autant être honnêtes. C’est autant pour nous que pour les autres, et on doit tous se soutenir.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : À propos de votre collaboration avec Gerard Way de My Chemical Romance, comment ça s’est fait ?
Frozen Soul : On a rencontré Gerard il y a quelques années quand on a été invités à un de leurs shows à Dallas. Plus tard, il est venu nous voir à Los Angeles et on est restés en contact. On a beaucoup d’intérêts en commun. Un jour, je lui ai écrit pour voir s’il voulait chanter sur une de nos chansons, et il a accepté. Je lui ai envoyé le morceau, on en a parlé, il était vraiment dedans et voulait même en faire plus, mais on manquait de temps. On est très reconnaissants de cette amitié, Gerard est incroyable.
Liste des pièces:
- No Place of Warmth – 04:50
- Invoke War – 03:16
- Absolute Zero – 00:53
- Dreadnought – 02:37
- Chaos Will Reign – 03:19
- Eyes of Despair – 03:03
- Ethereal Dreams – 04:55
- Skinned by the Wind – 01:28
- Deathweaver – 03:54
- Frost Forged – 03:55
- Killin’ Time (Until It’s Time to Kill) – 03:24
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Comment votre mise en scène contribue-t-elle à immerger le public dans votre univers glacé ?
Frozen Soul : De toutes les façons possibles. Notre show live est la base du groupe, donc on y met tout. Je conçois et construis moi-même nos décors de scène.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Que pensez-vous de la scène metal au Texas et de votre festival « Wrecking Ball Metal Madness » ?
Frozen Soul : Le Texas, c’est énorme, avec plein de groupes incroyables, anciens comme nouveaux. Notre festival est né pendant la pandémie, quand tout était incertain. On l’a adapté en événement live quand c’est redevenu possible. On veut continuer à le faire dès qu’on peut, et ça contribue vraiment à une scène déjà très forte à Dallas.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Vous avez travaillé avec le producteur Josh Schroeder. Quel impact cela a-t-il eu sur l’album ?
Frozen Soul : C’est probablement pour ça qu’on aime autant l’album. On avait peu de matériel à cause des tournées, donc Josh nous a vraiment aidés à affiner notre son et à créer quelque chose de puissant sous pression.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Votre nouveau single est intense tout en restant mélodique. Quels messages voulez-vous transmettre ?
Frozen Soul : Le plus important, c’est de se rappeler que cette musique est faite pour avoir du fun. C’est la trame sonore de ta vie, ton hymne.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Tu possèdes une voix puissante et profonde souvent comparée à celle de John Tardy. Comment prépares-tu ta voix pour les performances ?
Frozen Soul : Au début, je ne faisais pas grand-chose, je buvais du thé pour la gorge et du miel. Maintenant, j’ajoute à ça un échauffement vocal d’au moins 10 minutes avant le soundcheck, puis environ 30 minutes avant de monter sur scène. Sur la dernière tournée, ça a vraiment aidé. J’ai aussi beaucoup appris de mon ami Matt Heafy, qui m’a montré comment bien préparer ma voix et mon corps avant de jouer.
MU : En tant que musicien et comme personne, es-tu rendu là où tu pensais être aujourd’hui ?
Frozen Soul : Absolument pas. Pour être honnête, je pensais que je serais mort depuis longtemps. Le groupe et ma famille m’ont littéralement donné une nouvelle vie.
MU : Quelle est ta plus grande fierté et ton plus grand regret comme musicien ?
Frozen Soul : Ma plus grande fierté, c’est d’être rendu jusque-là sans avoir abandonné, parce qu’on a abandonné beaucoup de choses dans le passé. Mon seul regret, c’est de ne pas avoir pris plus de photos. J’essaie de ne pas trop penser aux « j’aurais dû », je suis juste content d’être encore ici.
Elizabeth Blouin-Brathwaite : Un mot pour vos fans concernant ce nouvel album ?
Frozen Soul : Rappelez-vous que vous êtes assez bons, vous êtes solides, le metal est solide, et partir un band ou aller mosher dans un show, c’est solide aussi. Continuez, vous êtes capables.
▶ Écoute/Stream/Commande No Place of Warmth: https://frozensoul.lnk.to/NoPlaceofWarmthID
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ENGLISH version
Interview with vocalist Chad Green of Frozen Soul
Conducted by Elizabeth Blouin-Brathwaite
Frozen Soul is a death metal band from Texas, formed in 2018. Embracing the moniker “Cold School Death Metal,” the band quickly carved out a place for itself with a sound that is both heavy and chilling, paying homage to the genre’s roots while drawing influence from iconic bands like Bolt Thrower and Obituary.
Their music embodies the essence of old-school death metal, with themes of isolation and suffering that deeply resonate with their audience. Their visual identity, particularly their cold and lifeless logo, reinforces this dark and intense atmosphere.
Since their formation, this Texas-based band has injected new life into the death metal scene with a direct, uncompromising, and highly effective approach. Frozen Soul features Chad Green on vocals, Michael Munday and Chris Bonner on guitars, Samantha Mobley on bass, and Matt Dennar on drums.
Today, we take a closer look at their latest album and single, “No Place of Warmth” (2026), exploring various aspects of their musical universe, including themes of unity, collaboration, and the messages conveyed through their work.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: The new album represents a significant milestone in your career and has captured the attention of death metal fans. How do you feel about its release?
Frozen Soul: Sure, we are super proud of this record! We did a lot of things we didn’t think we could do with it, but we worked really hard with our producer Josh to get the album to where we all loved it before we left!
Elizabeth Blouin-Brathwaite: No Place of Warmth can be seen as a quest for solace in an indifferent world. How does this theme resonate with your audience, especially given the current global climate?
Frozen Soul: Our music is written to be the background music to whoever is listening’s life, so they can listen to something badass and be the hero of their own story.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: Some lyrics act as a protest against authoritarianism. How has your music become a medium for social commentary in 2026?
Frozen Soul: Heavy music is, at its core, counterculture. Whether it’s standing up for your beliefs or the person next to you. We write our music for anyone who needs a theme song to push forward, have fun, and get through life and all its trials.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: Your sound blends death metal with hardcore punk aggression and a Texan identity. How did that fusion develop?
Frozen Soul: At the end of the day, we just want to have fun and play what we love. We love death metal, hardcore, and punk, so we try to mix everything we love into what we do. Texas has a lot of amazing bands, many of them are our friends, so we influence each other. Touring the world, meeting new people, and finding creative ways to have fun helped us reach a point where we’re truly happy with our sound.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: Can you talk about how the band formed and your creative process?
Frozen Soul: The band started when Michael and I met at a game store where I worked. We both played Magic: The Gathering, and right away we were like, let’s start a band. It took a few years before we recorded a demo, then things snowballed, we formed the full lineup and started touring. We always prioritize having fun, and over time we adapted as we started playing bigger stages. Now we’ve found a sound and show that truly represent us.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: The cold, icy imagery is central to your identity. Why is that?
Frozen Soul: We leaned into the frozen theme because we love bands that fully commit to their branding and live shows. We wanted to do the same and give people something fun and relatable. Everyone gets cold in one way or another.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: You address mental health and trauma in your music. Why is that important?
Frozen Soul: At first it was hard not to just be a death metal band, but over time things change. Life doesn’t stop when you’re touring. Eventually, I realized these things need to be talked about. We have a platform, we go through it ourselves, so it’s important to be open and honest. It’s as much for us as it is for others, and we all need to support each other.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: How did your collaboration with Gerard Way come about?
Frozen Soul: We met Gerard a few years ago when we were invited to their show in Dallas. Later he came to our LA show and we stayed in touch. We share a lot of interests. One day I texted him to see if he’d want to sing on a song, and he was down. He loved the track and even wanted to do more, but we didn’t have time. We’re very grateful for that friendship, Gerard rules.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: How does your stage production immerse fans in your icy world?
Frozen Soul: In every way. Our live show is the backbone of the band, so we put everything into it. I even design and build our stage props myself.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: What are your thoughts on the Texas metal scene and your festival Wrecking Ball Metal Madness?
Frozen Soul: Texas rules. It’s huge and full of incredible bands, past and present. Our festival came from trying to figure things out during the pandemic. We turned it into a live event once things were safe again. We want to keep doing it whenever possible, it’s become something great for the Dallas scene, which is already thriving.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: How did working with producer Josh Schroeder shape the album?
Frozen Soul: That’s probably why we love it so much. We had little material because we were always touring, so having Josh guide us and give his input helped us refine everything under pressure and make a powerful record.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: Your new single is intense yet melodic. What message do you want to share?
Frozen Soul: The most important thing is to remember this music is about having fun. It’s the soundtrack to your life, your anthem.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: You have a powerful voice often compared to John Tardy. How do you prepare for performances?
Frozen Soul: At first I didn’t do much, just tea and honey. Now I warm up for at least 10 minutes before soundcheck and about 30 minutes before we play. It helped a lot on the last tour. I also learned a lot from my friend Matt Heafy about preparing my voice properly.
MU: As a musician and a person, are you where you thought you’d be today?
Frozen Soul: Absolutely not. Honestly, I thought I’d be dead a long time ago. The band and my family gave me a new life.
MU: What is your greatest pride and biggest regret?
Frozen Soul: My biggest pride is that we made it this far without giving up, because we’ve quit a lot of things before. My only regret is not taking more pictures. I try not to dwell on “what ifs,” I’m just happy to still be here.
Elizabeth Blouin-Brathwaite: Any final message for your fans?
Frozen Soul: Just remember you’re good enough, you rule, metal rules, and starting a band or moshing at a show rules too. Keep it up, you got this.
