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Victoriano est un groupe chilien qui fusionne habilement les cultures et les langues à travers sa musique. Avec un mélange puissant de power metal, de J-rock et d’électro, il devient avec cette sortie le premier groupe latino-américain à enregistrer un album entièrement en japonais. À l’occasion de la sortie de leur nouvel album Living An Odyssey le 22 janvier 2025, nous avons eu l’opportunité d’en discuter avec eux dans une nouvelle entrevue!
[English follows]
MU : Votre nouvel album Living an Odyssey est entièrement en japonais, une première pour un groupe latino-américain. Pourquoi était-il si important pour vous d’adopter l’esprit de la musique japonaise dans votre son ?
Victoriano : Bonjour, ravi de vous rencontrer. Je suis Sergio Victoriano, le chanteur principal et le leader du groupe Victoriano. J’ai une grande affection pour le Japon. Je trouve que c’est un pays avec une culture magnifique, une histoire intéressante, un cinéma fascinant, une nourriture délicieuse, de la musique incroyable, et je pense que la plupart des Japonais sont formidables. Concernant la musique, nous avons été influencés par plusieurs genres, tels que le Hard Rock, le Metal progressif, le Dubstep, le Power Metal, le Djent, le Metal industriel, et même un peu de Jazz. Ce qui est le plus important pour nous, c’est d’avoir réussi à créer un son unique et propre à nous-mêmes. Cet album comprend aussi deux chansons en anglais, une intitulée Living an Odyssey et une autre appelée Ghost, qui est une collaboration avec le grand groupe japonais Iron Attack (cette chanson sera uniquement sur le CD physique), donc il est possible que dans nos futures créations, nous composions davantage de chansons en anglais.
MU : Comment s’est déroulé le processus de composition et d’enregistrement en japonais ? Avez-vous rencontré des défis particuliers en travaillant dans une langue qui n’est pas la vôtre ?
Victoriano : C’était assez difficile, je peux vous le dire. Avant de créer cet album, j’ai étudié le japonais pendant quelques années, ce qui m’a permis de me faire de nombreux amis japonais. J’ai un très bon ami japonais, René Kembo, qui est une personne formidable. Il m’a beaucoup aidé à améliorer mon japonais et à traduire les chansons. Il était présent lors des sessions d’enregistrement des morceaux et m’a toujours aidé à obtenir la bonne prononciation de chaque mot, en essayant d’atteindre un accent aussi proche que possible de celui des natifs.
MU : Le power metal japonais a une signature très distincte, souvent très mélodique et énergique. Quels groupes de J-Rock et J-Metal vous ont le plus influencés dans la création de cet album ?
Victoriano : Pour être honnête, je peux dire qu’au moment où nous composions notre musique, nous avons puisé des influences dans la musique européenne, américaine et japonaise. Les groupes japonais que nous aimons le plus sont : Iron Attack, Siam Shade, Acid Black Cherry, Imari Tones, Xie, Saluki, et bien sûr Galneryus.
MU : Vous avez eu l’occasion de jouer au Japon et vous avez même été présentés dans le magazine Burrn! Comment décririez-vous l’accueil du public japonais et l’impact que cette expérience a eu sur vous en tant que groupe ?
Victoriano : Wow, c’était définitivement la plus belle expérience que nous ayons vécue en tant que groupe. Nous avons été incroyablement bien accueillis par le public japonais, ils étaient très gentils avec nous. C’était aussi assez étrange et spécial pour eux de voir qu’un groupe comme le nôtre pouvait exister. Ils n’arrivaient pas à croire que nous venions d’Amérique latine et que nous étions là à chanter dans leur langue. Nous avons été présentés dans plusieurs médias à ce moment-là, certains en ligne, et même Burrn! a publié un article à propos de Victoriano. Cela a été un grand honneur pour nous. Ils ont parlé très positivement du groupe et de notre travail, le recommandant à leur public. Ce fut une expérience absolument marquante qui nous a rendus meilleurs en tant que groupe. Nous avons appris beaucoup du Japon, qui est une grande nation, le peuple était fantastique avec nous, et les amis musiciens que nous avons rencontrés là-bas sont incroyables.
MU : Votre collaboration avec Yama-B est un moment fort de l’album. Comment cette connexion est-elle née et qu’est-ce que cela représente pour vous de travailler avec une figure aussi iconique du metal japonais ?
Victoriano : Yama-B est une personne géniale, je pense que c’est le meilleur chanteur de heavy metal de tous les temps, il est vraiment très talentueux. Nous sommes devenus amis lors de notre tournée au Japon, et notre grand ami Iron Chino, guitariste et leader d’Iron Attack, a fait découvrir la musique de Victoriano à Yama-B, et il a aimé. Lorsque nous sommes allés au Japon, nous nous sommes rencontrés avec Iron Chino et Yama-B, et nous sommes devenus de très bons amis. Nous lui avons proposé de chanter une chanson avec nous, nous lui avons montré la chanson, et il a accepté de collaborer sur Akuma no Shiwaza. C’est incroyable que Yama-B ait voulu participer à notre album, c’est un grand honneur pour nous.
MU : En plus de Yama-B, vous avez également collaboré avec Iron Attack! et Akuma no Shiwaza. Comment ces collaborations sont-elles nées et comment leurs contributions ont-elles façonné le son final de Living an Odyssey ?
Victoriano : Nous avons eu la chance de travailler avec Iron Attack, l’un des meilleurs groupes de power metal japonais de tous les temps. Iron Chino, le leader d’Iron Attack et l’un des meilleurs guitaristes du Japon, a composé une chanson spécialement adaptée à ma tessiture vocale, elle s’appelle Fantasma. Cette chanson fait partie de l’album Perpetual Nightmare d’Iron Attack. Vous pouvez chercher cet album sur Spotify et écouter Fantasma. Cette chanson figure aussi sur le CD physique de notre album Living an Odyssey, avec la permission de notre ami Iron Chino. Évidemment, Iron Chino et Yama-B nous ont beaucoup influencés pour notre chanson Living an Odyssey, puisqu’il s’agit d’une chanson de power metal. Nous espérons continuer à composer dans ce style.
MU : Les chansons de Living an Odyssey mêlent power metal, hard rock et même une touche d’anime. Comment avez-vous équilibré toutes ces influences pour créer un son cohérent et distinctif ?
Victoriano : Sincèrement, il nous a fallu des années de travail pour parvenir à équilibrer les influences des différents genres musicaux et créer un son unique. Nous n’avons jamais voulu être un groupe qui imite le style d’autres groupes. Ce qui était le plus important pour nous, c’était d’arriver à créer notre propre style.
Liste des pièces:
- Living An Odyssey – 4:02
- Akuma No Shiwaza (feat. Yama-B) – 3:46
- Kami No Yurushi Ga Nai – 4:24
- Yume Wo Tsukamou – 3:51
- A Matter Of Faith – 3:20
- Yosoou Koto Naisa – 4:11
- Todokanai Koi – 4:13
- Paradaisu – 3:33
- Kagiri No Nai Shouri – 3:39
- Space Love – 3:22
- Kami No Yurushi Ga Nai (Dubstep Version) – 3:29
- Yosoou Koto Naisa (Dubstep Version) – 4:05
- Todokanai Koi (Single Version) – 4:00
MU : L’album a une ambiance rétro tout en restant moderne et puissant. Comment avez-vous abordé la production pour obtenir cette atmosphère unique ?
Victoriano : Cela vient du fait que nous avons de nombreuses influences de groupes classiques comme Europe, Bon Jovi, Rush et Stratovarius. Mais même si nous aimons ces groupes, nous avons ressenti qu’il fallait rechercher un son moderne. Nous avons donc passé beaucoup de temps à écouter de la musique électronique, comme Skrillex, et aussi des groupes actuels comme Periphery, tout en écoutant de nombreux groupes japonais. Grâce à cette mixture musicale, nous avons trouvé notre propre son, qui garde le charme des groupes classiques tout en leur donnant cette touche moderne.
MU : L’ajout de deux versions dubstep, Kami No Yurushi Ga Nai et Yosoou Koto Naisa, est assez surprenant. Qu’est-ce qui vous a inspiré à explorer cette direction et comment pensez-vous que cela améliore l’expérience de l’album ?
Victoriano : Je pense vraiment que le dubstep est un genre spectaculaire. La combinaison du rock et du dubstep est vraiment géniale, cela apporte de la modernité et de la fraîcheur à la musique. Nous avons fait ces deux versions dubstep que vous mentionnez, mais la majorité de l’album n’a que quelques arrangements dubstep presque sur chaque chanson. C’est l’un des traits distinctifs de Victoriano.
MU : Le titre Living an Odyssey suggère un voyage. Quelle est la signification de ce choix, et comment ce concept se reflète-t-il dans l’album ?
Victoriano : L’album est un voyage à travers plusieurs genres et styles musicaux. Ce n’est pas un album concept, mais c’est une odyssée car il vous emmène en voyage à travers la musique. C’est un album imprévisible.
MU : Avec Living an Odyssey, vous avez fait histoire en tant que premier groupe latino-américain à sortir un album entièrement en japonais. Comment votre public en Amérique latine a-t-il réagi à cet exploit ?
Victoriano : Eh bien, dans notre pays, le Chili, nous avons fait deux reprises japonaises de deux chansons chiliennes. L’une d’elles était assez connue et a été largement commentée dans les médias et à la télévision. L’accueil a été très positif et grâce à cela, de nombreuses personnes ont découvert notre musique et ont commencé à assister à nos concerts. Nous avons également joué dans des programmes télévisés, et nous avons reçu de nombreux e-mails d’Argentine, de Bolivie et du Mexique, qui ont été très gentils avec nous.
MU : Y a-t-il des chansons de l’album qui ont une signification particulière pour vous ou qui se démarquent par leur message ou leur composition ?
Victoriano : Mes morceaux préférés de cet album sont : Kami no yurushi ga nai, Akuma no shiwaza, A Matter of Faith, Fantasma et Living an Odyssey. J’aime particulièrement la chanson Living an Odyssey car elle me ramène à l’époque où j’étais adolescent et que je commençais à apprendre à jouer de la batterie et de la guitare. À cette époque, j’écoutais Stratovarius, Sonata Arctica, Nightwish, Rhapsody, Luca Turilli, Heavenly, et beaucoup d’autres groupes de power metal tous les jours. C’est donc fantastique d’avoir créé une chanson qui est en quelque sorte une machine à voyager dans le temps, qui me permet de revenir à mon adolescence, lorsque mon frère et moi étions ados. Toute cette nostalgie rend Living an Odyssey très spéciale pour nous, mais personnellement, c’est comme faire un voyage dans les années où je rêvais de devenir musicien.
MU : Le power metal repose beaucoup sur la mélodie et l’émotion. Quelle émotion principale vouliez-vous transmettre à travers cet album ?
Victoriano : Nous voulions principalement transmettre des sentiments positifs, des messages spirituels à travers notre musique, afin que les personnes qui écoutent notre album puissent ressentir du bonheur, de la nostalgie, de la spiritualité, de l’amour. Si notre musique aide les gens à se sentir bien, à sortir de la tristesse et à oublier leurs problèmes pendant un moment, cela signifie que nous avons atteint notre objectif. Par exemple, grâce à mes groupes de power metal favoris, j’ai pu avoir une adolescence divertissante et très heureuse. C’est un genre qui me donne beaucoup de joie, et je continue d’écouter Stratovarius et Sonata Arctica très souvent. Leur musique m’apporte paix et harmonie dans ma vie, et j’espère que les gens ressentiront la même chose en écoutant notre album.
MU : Vos arrangements sont très détaillés, avec de multiples couches instrumentales. Comment travaillez-vous en studio pour affiner votre son et ajouter autant de profondeur à vos compositions ?
Victoriano : Eh bien, cela est un travail de groupe. Nous avons des musiciens incroyables dans le groupe, tous avec des styles différents. Nous avons donc chacun nos propres idées, et nous travaillons ensemble pour ajouter ces éléments. Nous expérimentons avec de nombreux instruments et des effets différents, parfois nous allons en studio avec des idées déjà formulées, mais parfois les idées se créent sur place. L’important est que chaque morceau ait une forte énergie et qu’il soit dynamique, ce qui est crucial pour que les auditeurs soient captivés tout au long de l’album.
MU : Cet album semble être une étape clé pour Victoriano. Quelle est la suite pour vous ? Peut-on s’attendre à une tournée ou à d’autres surprises bientôt ?
Victoriano : Eh bien, en ce moment, nous sommes en train de composer. Nous sommes très proches en tant que groupe, en tant qu’amis, donc nous voulons enregistrer les nouvelles chansons dès que possible. Nous ferons des concerts dans notre pays, le Chili, avec d’autres groupes. Nous espérons que l’album Living an Odyssey aura un bon impact et que nous pourrons partir en tournée au Japon et en Europe. Ce serait le meilleur. J’espère qu’en 2026, il y aura plus de nouvelles musiques de Victoriano. Nous y travaillons. Merci beaucoup pour…
MU : Enfin, avez-vous un message particulier pour vos fans en Amérique latine, au Japon et dans le reste du monde ?
Victoriano : Je tiens à remercier tous nos fans du fond du cœur. C’est grâce à vous que nous avons la possibilité de faire de la musique et d’aller plus loin. Nous continuerons à travailler dur pour vous offrir encore plus de belles chansons. Restez avec nous, et ensemble, nous poursuivrons cette aventure musicale. Merci beaucoup !
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Headlight Productions et Paradragons Productions
ENGLISH VERSION
Victoriano is a Chilean band that skillfully blends cultures and languages through their music. With a powerful mix of power metal, J-rock, and electro, they become the first Latin American band to record an entire album in Japanese with this release. On the occasion of the release of their new album Living An Odyssey on January 22, 2025, we had the opportunity to discuss it with them in a new interview!
MU: Your new album Living an Odyssey is entirely in Japanese, a first for a Latin American band. Why was it so important for you to embrace the spirit of Japanese music in your sound?
Victoriano: Hello, nice to meet you. I’m Sergio Victoriano, lead singer and leader of the Victoriano band. Actually, I have a great affection for Japan. I feel that Japan is a country with a beautiful culture, as well as a very interesting history, cinema, food, music, and I think that most Japanese people are great.
About music, we’ve been influenced by several genres, such as Hard Rock, Progressive Metal, Dubstep, Power Metal, Djent, Industrial Metal, even some Jazz too. The most important thing for us is to have achieved our own, unique sound. This album also includes two songs in English, one called « Living an Odyssey » and another called « Ghost, » which was a collaboration with the great Japanese band Iron Attack (that song will only be on the physical CD album), so possibly in future works, we will continue composing more songs in English.
MU: How was the songwriting and recording process in Japanese? Did you face any particular challenges working in a language that is not your native one?
Victoriano: It was quite difficult, I can tell. Before creating this album, I studied Japanese for a few years, so I made many Japanese friends due to that, and I have a really good Japanese friend named Rene Kembo. He is a great person. He helped me a lot to improve my Japanese and translate the songs into Japanese. He was there during the recording sessions of the songs, always helping me to get the right pronunciation of every word, trying to reach the best accent, as native as possible.
MU: Japanese power metal has a very distinct signature, often highly melodic and energetic. Which J-Rock and J-Metal bands influenced you the most in shaping this album?
Victoriano: To tell the truth, I can say that when we composed our music, we took many influences from European, American, and Japanese music. The Japanese bands that we like the most are: Iron Attack, Siam Shade, Acid Black Cherry, Imari Tones, Xie, Saluki, and of course, Galneryus.
MU: You had the opportunity to perform in Japan and even got featured in Burrn! magazine. How would you describe the reception from the Japanese audience and the impact this experience had on you as a band?
Victoriano: Wow, that was definitely the most wonderful experience we’ve had as a band. We had an incredible welcome from the Japanese audience, they were very kind to us, and at the same time, it was very strange and special for them to watch a band like us exist. They couldn’t believe that we came from Latin America and were there singing in their language. We featured in several media at that time, some of them online, and even Burrn! magazine published an article about Victoriano. That fact was a great honor to us, they spoke very well about the band, and our work was recommended to their audience. It was an absolutely remarkable experience that made us a better band. We learned a lot about Japan; they are a great nation, the people were great with us, and the musician friends we made there are fantastic.
MU: Your collaboration with Yama-B is a major highlight of the album. How did this connection happen, and what does it mean for you to work with such an iconic figure in Japanese metal?
Victoriano: Yama-B is a great person, I think he is the best heavy metal singer of all time, he is really very talented. We became friends during our tour in Japan, and our great friend Iron Chino, guitarist and leader of Iron Attack, showed Victoriano’s music to Yama-B, and he liked it. So, when we went to Japan, we met up with Iron Chino and Yama-B, and we became very good friends. We proposed to him to sing a song with us, so we showed him the song, and he gladly agreed to collaborate on « Akuma no shiwaza. » It’s unbelievable that Yama-B wanted to participate in our album, and that’s a great honor to us.
MU: In addition to Yama-B, you also worked with Iron Attack! and Akuma no Shiwaza. How did these collaborations come about, and how did their contributions shape the final sound of Living an Odyssey?
Victoriano: We were fortunate enough to work with Iron Attack, they are one of the best Japanese power metal bands ever. Iron Chino, who is the leader of Iron Attack and one of the best guitarists in Japan, composed a song specially for my voice range. It’s called « Fantasma, » and it’s part of Iron Attack’s Perpetual Nightmare album. You can search for that album on Spotify and listen to the song « Fantasma. » That song is also on the physical CD of our Living an Odyssey album, with the permission of our friend Iron Chino. Obviously, Iron Chino and Yama-B influenced us a lot for our song « Living an Odyssey, » since it is a power metal song. We hope to continue composing songs in that style.
MU: The songs on Living an Odyssey blend power metal, hard rock, and even a slight anime touch. How did you balance all these influences to create a cohesive and distinctive sound?
Victoriano: Sincerely, it took years of work to achieve the balance of influences from musical genres to create a unique sound. We never wanted to be a band that imitates some other bands’ style. The most important thing for us was always to be able to achieve our own style.
MU: The album has a vintage feel while still sounding modern and powerful. How did you approach the production to achieve this unique atmosphere?
Victoriano: That’s because we have a lot of influences from classic bands like Europe, Bon Jovi, Rush, and Stratovarius. But even though we love those bands, we felt that we had to look for a modern sound. So, we spent a lot of time listening to electronic music, such as Skrillex and some current bands like Periphery, and we also listened to a lot of Japanese bands. Thanks to all of that musical mixture, we were able to find our own sound, which had the charm of the classic bands and gave it that modern touch.
MU: The addition of two dubstep versions, Kami No Yurushi Ga Nai and Yosoou Koto Naisa, is quite surprising. What inspired you to explore this direction, and how do you think it enhances the album experience?
Victoriano: I really think that Dubstep is a spectacular genre. The combination of Rock and Dubstep sounds really great, it gives modernity and freshness to the music. We did those two Dubstep versions that you mention, but the majority of the album has just a few Dubstep arrangements in almost every song. That’s one of Victoriano’s hallmarks.
MU: The title Living an Odyssey suggests a journey. What is the meaning behind this choice, and how does this concept reflect throughout the album?
Victoriano: The album is a journey through several musical genres and styles. This album itself is a journey to different sounds. It is not a conceptual album, but the album is an odyssey because it takes you on a journey through the music. It is an unpredictable album.
MU: With Living an Odyssey, you made history as the first Latin American band to release an album entirely in Japanese. How has your audience in Latin America reacted to this achievement?
Victoriano: Well, in our country, Chile, we did two Japanese covers of two Chilean songs. One of them was quite well-known and was talked about in almost every media and TV. The reception was very good, and thanks to that, many people found out about us and started coming to our shows. We also played on TV programs. We got a lot of emails from Argentina, Bolivia, and Mexico, and they have been very kind to us.
MU: Are there any songs on the album that hold a special meaning for you or stand out due to their message or composition?
Victoriano: My favorites from this album are: Kami no yurushi ga nai, Akuma no shiwaza, A Matter of Faith, Fantasma, and Living an Odyssey. I personally love the song Living an Odyssey because it takes me back in time to those years when I was a teenager and I was just starting to learn to play the drums and the guitar. Back then, I listened to Stratovarius, Sonata Arctica, Nightwish, Rhapsody, Luca Turilli, Heavenly, and many other Power Metal bands every day. So it’s fantastic to have created a song that serves as a time machine to go back to my adolescence when my brother and I were teenagers. All that nostalgia makes Living an Odyssey a special song for us, but personally, it feels like taking a ride to those years when I dreamed about becoming a musician.
MU: Power metal heavily relies on melody and emotion. What main emotion did you want to convey through this album?
Victoriano: We mainly want to convey a positive feeling, spiritual messages through our music, so that the people who listen to our album can feel happiness, nostalgia, spirituality, love. If our music makes people feel good and helps them get out of sadness and forget their problems for a while, that means we’ve achieved our goal. For example, thanks to my favorite power metal bands, I was able to have an entertaining and very happy adolescence. It’s a genre that gives me a lot of joy. I still listen to Stratovarius and Sonata Arctica a lot. Their music gives peace and harmony to my life, and I want people to have that same feeling when they listen to our album.
MU: Your arrangements are very detailed, with multiple instrumental layers. How do you work in the studio to refine your sound and add such depth to your compositions?
Victoriano: Well, that is a team effort we do together with my brother Gerson Victoriano (guitarist and main composer), who is also in charge of the production of the songs, and our keyboard player Tim Marquez, who is also a very creative composer. Between the three of us, we make a team where we compose, share opinions, and record the songs.
MU: This album seems like a key milestone for Victoriano. What’s next for you? Can we expect a tour or more surprises soon?
Victoriano: Well, these days we are in the composing process. We are very close as a band, as friends, so we want to record the new songs as soon as possible. We will be doing shows in our country, Chile, along with other bands. We hope that the Living an Odyssey album will have a good impact, and we can tour in Japan and Europe. It would be the best. I hope that by 2026, there will be more new music from Victoriano. We are working on that. Thank you very much for
MU: Thank you for your time, do you have anything to add?
Victoriano: First of all, I want to thank you and MetalUniverse.net for this interview. This is a great honor, and it is something very important for us. I just want to add that please listen to our album, we composed it with a lot of love. Look for us on YouTube: Victoriano band, Instagram: @victorianobanda, and on Facebook: Victoriano band Chile. We hope to count on your support. My best wishes to all of MetalUniverse.net readers.
