[Journaliste – Rédacteur]
Propriétaire MetalUniverse.net
La formation metal/rock FLAT BLACK a lancé son premier album Dark Side of the Brain le 19 juillet 2024 via Fearless Records. Notre journaliste Marc Desgagné, de MetalUniverse.net, a récemment réalisé une entrevue avec le guitariste JASON HOOK (ex-Five Finger Death Punch). Nous avons discuté de la création de cet opus, des différents sujets abordés, et de sa carrière. Il nous révèle plusieurs détails intéressants sur cette étape particulière. Bonne lecture !
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MU : Quelles ont été les principales inspirations derrière la chanson « Dark Side of the Brain » ?
Jason Hook : Eh bien, je pense que nous avons tous un compartiment secret dans notre cerveau que nous pourrions considérer comme le côté obscur. Ce n’était pas censé être mignon ou drôle, mais je pense honnêtement, vous savez comment on parle de squelettes dans le placard, je pense que tout le monde, si nous sommes honnêtes, a une partie de leur cerveau qu’ils essaient de garder sous clé d’une manière ou d’une autre. J’aime aussi l’idée de jouer avec les mots, donc évidemment, c’est un jeu de mots avec le titre de l’album de Pink Floyd, Dark Side of the Moon, mais je pensais que Dark Side of the Brain serait astucieux et relatable.
MU : Pourriez-vous expliquer le processus de production de l’album, en particulier votre collaboration avec Chris Collier ?
JH : Eh bien, j’ai un studio dans ma maison où je travaille, et en 2020, Chris a déménagé à Las Vegas. Je n’avais travaillé avec Chris qu’à un niveau très limité auparavant, mais je savais qui il était, et quand j’ai découvert qu’il avait déménagé à Las Vegas, j’ai pensé que c’était parfait. Surtout quand j’essaie d’écrire des parties de guitare et de jouer de la guitare, je n’aime vraiment pas être l’ingénieur en même temps, c’est beaucoup plus amusant pour moi d’avoir quelqu’un qui travaille sur Pro Tools pendant que je joue de la guitare.
Donc, le processus de production consistait beaucoup à faire des démos. S’assurer que toutes les parties étaient là, que toutes les sections avaient du sens et que la chanson était la meilleure possible. Puis, quand nous étions à l’aise avec la chanson, c’est là que nous avons fait tous les tambours en direct, puis superposé le reste et construit à partir de là.
MU : Comment avez-vous équilibré les rôles de production avec votre apport créatif en tant que musicien sur cet album ?
JH : Eh bien, j’ai toujours été un rat de studio et j’ai un très beau studio chez moi, et ce n’est pas un territoire inconnu pour moi d’y aller et d’enregistrer, d’écrire et de produire mes propres affaires en plus d’autres groupes avec lesquels j’ai travaillé qui viennent pour écrire des chansons. Je crois que le rôle de production dans ma situation a moins à voir avec obtenir le meilleur son de tom, il s’agit plus de vraiment surveiller les chansons et de s’assurer que chaque section est aussi significative et aussi puissante que la section précédente et qu’il n’y a pas de gras. J’aime couper le gras. Pour moi, la production consiste vraiment à s’assurer que les chansons sont toutes d’un certain calibre. Dans mon esprit en tout cas, je veux dire, je ne peux pas faire en sorte que tout le monde ressente la même chose, mais je savais juste ce que je voulais faire pour répondre à mes normes et je ne voulais pas de morceaux bâclés sur le disque. Je ne voulais pas de sections ennuyeuses et interminables dans aucune chanson, je veux dire que tout arrive pour une raison et tous ces moments sont calculés, donc en tant que producteur, je suis super pointilleux sur les sections et les chansons.
MU : Comment décririez-vous le son de Flat Black ou ce que vous voulez que votre premier album ressente ?
JH : Je l’ai fait aussi proche que possible. Il y avait beaucoup de liberté sur ce disque. Je savais ce que je voulais faire et je me suis dit, eh bien, je n’ai pas de comité à satisfaire ou à faire des compromis avec. C’était tout le but d’avoir mon propre projet. Pour ne pas avoir à concilier de nombreuses opinions et arriver à une seule.
C’est exactement ce que je voulais faire. Je voulais faire un disque qui avait du mordant mais qui restait accessible en termes de chansons et de leur capacité à attirer les gens et à les faire écouter plus d’une fois. C’est un art que j’étudie depuis longtemps, donc c’est ce que je voulais que l’album fasse et jusqu’à présent, cela semble fonctionner.
Liste des pièces « Dark Side of the Brain »:
- IT’S OK TO BE ANGRY 04:28
- JUSTICE WILL BE DONE 03:40
- SIDEWAYS 03:39
- A BIT OF LIGHTNING 04:17
- UNWANTED 04:04
- HOME 03:15
- HALO 03:42
- IT’S YOUR LACK OF RESPECT 03:52
- NOTHING TO SOME (feat. Corey Taylor) 03:25
- DARK SIDE OF THE BRAIN 04:11
- VILLAIN 03:16
- YOUTH ‘N EYES 00:49
- TIDAL WAVE 03:47
- LET IT GO 03:44
MU : Comment abordez-vous l’écriture des chansons différemment avec Flat Black par rapport à vos projets précédents ?
JH : Pas vraiment différent. La même chose que je fais depuis que je suis adolescent. Je prends une guitare et je joue, joue, joue, joue jusqu’à ce que je tombe sur quelque chose qui retient mon attention comme un gardien.
Je fais beaucoup de captures sur iPhone ; chaque fois que je prends une guitare, j’ai toujours l’iPhone prêt à capturer quelque chose. Dès que vous vous arrêtez et dites : ‘Je capturerai ça plus tard’, vous ne vous en souviendrez jamais, donc cela passe de l’iPhone à Pro Tools, et nous le développons à partir de là. Mais en ce qui concerne la différence ? Je me suis vraiment seulement enseigné ma méthode sur laquelle je peux compter. Donc ce n’est pas vraiment différent. Je commence par la musique et ensuite nous trouvons la meilleure ligne de chant.
MU : Comment restez-vous inspiré et motivé pour créer de la nouvelle musique ?
JH : C’est une bonne question ! Je l’ai fait tellement de fois maintenant que je pense que c’est juste automatique. Je ne pense pas que vous puissiez attendre d’être inspiré, je le force juste, vous savez. Quand il y a quelque chose à faire ou que j’essaie de construire, vous devez vous lever tôt et travailler. C’est la seule façon. Je n’attends pas vraiment l’inspiration. Je me lève et je vais travailler, puis j’attends quelque chose qui me plaît. Et puis je continue à m’acharner. Si vous vous acharnez, vous réussissez.
MU : Qu’est-ce qui vous motive ?
JH : Eh bien, vous savez, je suis encore relativement jeune. Vous ne pouvez pas rester assis sur le canapé pour le reste de votre vie à regarder Netflix. Nous devons tous remplir notre emploi du temps autant que possible pendant que nous sommes encore là.
MU : Quels sont les principaux thèmes abordés dans les paroles de Dark Side of the Brain ? Y a-t-il un thème qui vous tient particulièrement à cœur ?
JH : Eh bien, oui, il y a, je veux dire, il y a de la douleur. Il y a de la douleur impliquée par différentes choses que je ressentais à l’époque. Il y a des chansons sur ce qui se passe dans le pays – A Bit of Lightning a été écrite lorsque la pandémie a frappé et que tant de mes amis étaient en grande difficulté, vous savez, n’ayant aucun emploi pendant deux ans. Donc A Bit of Lightning avait à voir avec des gens demandant de l’aide et cherchant un signe que les choses allaient s’améliorer. Donc, ce n’est pas tout à propos de, euh, vous savez, de la douleur et de la colère, bien qu’il y ait de ça là-dedans, évidemment avec Lack of Respect et It’s Okay To Be Angry. Vous devez juste les lire et comprendre quels thèmes y sont présents par chanson et ce qu’ils signifient pour vous en tant qu’auditeur.
MU : Quelle chanson de l’album êtes-vous le plus impatient de partager avec vos fans et pourquoi ?
JH : Eh bien, j’aime la chanson Home. J’allais l’appeler une ballade, mais ce n’est pas vraiment une ballade parce que je pense au mot ballade comme une chanson d’amour. Ce n’est pas une chanson d’amour. La chanson Home, je pense, délivre une émotion triste et j’espère que cela fonctionnera pour le public de la même manière que cela a fonctionné pour moi. Et en ce qui concerne quelque chose que je suis impatient de partager, j’ai hâte de peut-être jouer Euthanize en live. Ce sera juste moi qui la jouerai et cela pourrait complètement tuer le spectacle ou cela pourrait être un moment vraiment magique. Je ne sais pas encore, mais je vais essayer.
MU : Quelle a été la partie la plus gratifiante de la création de Dark Side of the Brain ?
JH : En ce moment, nous en sommes au quatrième jour où l’album est le plus vendu sur le classement musical iTunes. Donc ce sera le quatrième jour où nous avons tenu la première place depuis le jour de sa sortie en tant qu’album de hard rock/heavy metal le plus acheté sur le classement musical iTunes. Cela semble assez gratifiant. L’avoir terminé et commencer à le jouer pour la direction et les voir l’entendre et s’exciter, cela a aussi été très gratifiant. Toute l’expérience a été gratifiante, pour être honnête. Je veux dire, je ne savais pas si quelqu’un allait se soucier de cela. Vous savez, la probabilité que quelqu’un quitte un grand groupe et puis se remette sur pied à un niveau décent, c’est très rare et très difficile. Donc tout ce qui se passe jusqu’à présent est du bonus.
MU : Quelles sont vos attentes pour la première tournée avec Flat Black ?
JH : Eh bien, nous, nous avons déjà fait des premières tournées. Nous sommes un peu comme dans notre deuxième année de tournée, mais j’essaie de faire quelque chose de spécial et connecté. Je n’aime pas regarder des groupes où je me sens déconnecté – comme s’ils étaient dans leur propre monde, parcourant les mouvements, et nous sommes censés juste observer cela. J’aime avoir l’interaction et trouver quelque chose de différent, magique, vous savez, quelque chose de visuel, quelque chose qui touche le nerf du public et qui les fait dire, je reviendrais voir ça, ou vous devez les voir, ils sont incroyables. C’est ce que je recherche.
MU : En étant signé avec Fearless Records, comment ce partenariat influence-t-il votre musique et votre carrière ? Qu’est-ce qui vous a le plus attiré chez ce label ?
JH : Eh bien, Fearless, je les ai aimés tout de suite parce qu’ils n’ont pas peur de la musique lourde et à l’époque, il ne semblait pas qu’ils étaient le genre de label qui interfère ou interférent excessivement. J’aime ça. Nous avons fini par faire un certain type de contrat où j’obtiens un contrôle créatif complet, ce qui est un rêve devenu réalité pour un artiste, mais c’est aussi quelque chose que j’espérais vraiment parce que c’est plus difficile pour moi de créer quand je dois écrire des chansons qui doivent rendre quelqu’un d’autre heureux. Je ne peux écrire que des chansons qui me rendent heureux. Donc c’était très important pour moi d’avoir cette structure avec eux et ils étaient super excités d’avoir le groupe à bord et super disposés à travailler avec moi en ce qui concerne la vision pour Flat Black. Et croyez-moi quand je vous dis, ma vision est de le rendre aussi grand que possible. Donc, ce n’est pas comme si nous étions en opposition ici, vous savez ? Et les gens là-bas sont des gens merveilleux, et c’est ce que j’aime vraiment à ce sujet. C’était juste sur un plan humain. Ce sont vraiment des gens solides. Travailleurs, sans bullshit, encourageants, créatifs. C’était un rêve devenu réalité.
MU : Vous avez mentionné vouloir surpasser vos succès passés. Quels sont vos objectifs à court et à long terme avec Flat Black ?
JH : Eh bien, je ne me souviens pas exactement quand j’ai dit cela. Il est possible que je l’ai dit ou que quelqu’un ait repris cela, mais je suis réaliste et je ne m’attends pas à surpasser quoi que ce soit. L’ancien groupe est un géant et une fois que vous commencez à avoir besoin de rivaliser avec quoi que ce soit, je pense que c’est là que vous perdez. Je pense que le seul désir, ou mon seul objectif avec Flat Black, est de l’aimer. Je veux l’aimer. Et si je l’aime, je suis content. C’est un bonus si les gens veulent venir le voir en live, c’est un bonus s’il atteint une position dans les charts. C’est un bonus s’il se vend beaucoup de copies. Ce sont tous des bonus. Je ne peux pas contrôler ça. Mon objectif avec Flat Black est juste de pouvoir être libre et de créer de la musique dont je suis super fier. C’est vraiment le seul objectif. Mais en ce qui concerne le groupe, maintenant que le disque est sorti, j’imagine que notre objectif est de jouer un nombre énorme de concerts, je pense que la seule façon de percer un groupe est de sortir avec les gens et d’être devant leurs yeux. Donc je prévois que c’est ce que nous ferons pour le reste de ’24, tout ’25 et peut-être même jusqu’en ’26.
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ENGLISH version
The metal/rock band FLAT BLACK released their debut album Dark Side of the Brain on July 19, 2024, via Fearless Records. Our journalist Marc Desgagné from MetalUniverse.net recently interviewed guitarist JASON HOOK (ex-Five Finger Death Punch). We discussed the creation of this first album, the various themes covered, and his career. He reveals several interesting details about this significant milestone. Enjoy the read!
MU : What were the main inspirations behind the song ‘Dark Side of the Brain’?
Well, I think all of us have a secret compartment inside our brain that we could consider the Dark Side. It wasn’t meant to be cute or funny, but I honestly think, you know how they talk about skeletons in the closet, I think that everybody, if we’re being honest, has a part of their brain that they try to keep under lock and key in whatever capacity. I also love the idea of doing a play on words, so quite obviously it’s a play on words from the Pink Floyd album title, Dark Side of the Moon, but I thought Dark Side of the Brain would be clever and relatable.
MU : Could you explain the production process of the album, especially your collaboration with Chris Collier?
Well, I have a studio in my house that I work out of, and back in 2020, Chris moved to Las Vegas. I had only worked with Chris on a very limited level before, but I knew who he was, and when I found out that he moved to Las Vegas, I thought this was perfect. Especially when I’m trying to write guitar parts and play guitar, I really don’t love being the engineer at the same time, it’s much more fun for me to have somebody work the Pro Tools while I’m just playing guitar.
So the production process was a lot of demoing. Making sure all the parts were there and all of the sections made sense and the song is the best it can be. Then when we felt comfortable with the song that’s when we went and did all the live drums and then overdubbed all the rest of the stuff and built it up from there.
MU : How did you balance the production roles with your creative input as a musician on this album?
Well, I’ve always been a studio rat and I have a really nice studio at my house and it’s not unfamiliar territory for me to be going up there and recording and writing and engineering producing my own stuff in addition to other bands I’ve worked with that come through to do songwriting. I believe the production role in my situation has less to do with getting the best tom sound, it has more to do with really babysitting the songs and sort of making sure that every section is as meaningful and as potent as the prior section and that there is no fat. I like to cut the fat. For me producing really is making sure that the songs are all of a certain caliber. In my mind anyway, I mean I can’t make everyone feel the same way but I just knew what I wanted to do to meet my standards and I didn’t want any ploppers on the record. I didn’t want any drawn out boring sections of any song I mean everything happens for a reason and all those moments are calculated, so far as the producer, I’m super picky about sections and songs.
MU : How would you describe Flat Black’s sound or what you want the first album to feel like?
I got it as darn close as I could. There was a lot of freedom on this record. I knew what I would like to do and I thought well, I don’t have a committee to have to satisfy or make compromises with. Which was the the whole point of [having my own project]. So that [I] don’t have to mash up many opinions and come to one.
This is exactly what I wanted to do. I wanted to make a record that had teeth but was still accessible as far as songs and their ability to draw people in and make them listen to them more than once. That’s an art form I’ve studied for a long time, so that was what I wanted the album to do and so far it seems to be working. Next question,
MU : How do you approach songwriting differently with Flat Black, compared to your previous projects?
No different really. Same thing I’ve been doing since I was a teenager. I pick up a guitar and I play, play, play, play until you stumble onto something that catches your ear as a keeper.
I do a lot of iPhone capturing; I always whenever I pick up a guitar have the iPhone there, ready to catch something. As soon as you stop and go, ‘I’ll capture that later’, you’ll never remember it, so it basically comes from the iPhone into Pro Tools, and we develop it up from there. But as far as how is it different? I’ve really only taught myself my method which I can rely on. So it’s really not that different. I start with music and then we figure out what the best hop line will be,
MU : How do you stay inspired and motivated to create new music?
That’s a good question! I’ve done it so many times now that I think it’s just automatic. I don’t think you can wait around to feel inspired, I just kind of force it, you know. When there’s something that needs to get done or there’s something that I’m trying to build, you got to get up early and work. That’s the only way. I don’t really wait for inspiration. I just sort of get up and go to work, and then wait for something that I like. And then I just keep grinding. If you grind, you achieve.
MU : What keeps you motivated?
Well, you know, I’m still relatively young. You can’t just sit around on the couch for the rest of your life and watch Netflix. We all have to you know, fill up the dance card as much as we can while we’re still here.
MU : What are the main themes addressed in the lyrics of Dark Side of the Brain? Is there a theme you feel particularly strong about?
Well, yeah, there’s I mean, there’s some pain. There’s some pain involved from different things that I was feeling at the time. There’s some songs about what’s happening in the country – A Bit of Lightning was written when the pandemic hit and so many of my friends were in big trouble, you know, not having any job to go to for two years. So A Bit of Lightning lyrically had to do with people asking for help and looking for a sign that things were going to get better. So it’s not all about, uh, you know, pain and anger, although there is some of that in there, obviously with Lack of Respect and It’s Okay To Be Angry. You just sort of have to read through them and figure out what themes are in there per song and what they mean to you as a listener.
MU : Which song from the album are you most excited to share with your fans and why?
Well, I like the song Home. I was going to call it a ballad, but it’s not really a ballad because I think of the word ballad as a love song. It’s not a love song. The song Home, I think delivers a sad emotion and I’m hoping that that works for the public the way it worked for me. And as far as something that I’m excited to share, I’m looking forward to maybe playing ‘Euthanize’ live. It’ll just be me playing it and it could completely kill the show or it could be a really magical moment. I don’t know yet, but I’m going to try.
MU : What was the most rewarding part of creating ‘Dark Side of the Brain’?
Right now we’re on day four of being the top selling album on the iTunes music chart. So this’ll be the fourth day we’ve held the number one slot since release day of it being the most purchased hard rock/heavy metal album on the iTunes music chart. That feels pretty rewarding. Having it completed and starting to play it for management and having them hear it and get excited, that was also very rewarding. The whole thing has been rewarding, to be honest. I mean, I didn’t know if anyone was going to give a shit about this. You know, the likelihood of somebody leaving a huge band and then getting back on their feet to a decent level, that’s very rare and very difficult. So everything that’s happening, so far is gravy.
MU : What are your expectations for the first tour with Flat Black?
Well, we, we’ve been through first tours already. We’re kind of like on our second year of touring, but I’m trying to make something that’s special and connected. I don’t like watching bands where I feel disconnected – like they’re in their own world, running through the motions, and we’re supposed to just observe it. I like to have the interaction and come up with something that’s different, magical, you know, something that’s visual, something that touches the nerve of the audience and makes them go, I would see that again, or you’ve got to see them, they’re amazing. That’s kind of what I’m looking for.
MU : Being signed with Fearless Records, how does this partnership influence your music and career? What attracted you most to this label?
Well, Fearless, I liked them right away because they’re not afraid of heavy music and at the time, it didn’t appear that they were the kind of label that interferes or overly interferes. I like that. We ended up doing a certain kind of deal where I get complete creative control, which is a dream come true for an artist, but it’s also something I was really hoping for because it’s harder for me to create when I have to write songs that have to make somebody else happy. I can only write songs that make me happy. So it was very important for me to have that structure with them and they were super excited to have the band on board and super willing to work with me as far as the vision for Flat Black. And trust me when I tell you, my vision is to make it as big as it can be. So, it’s not like we’re oppositions here, you know? And the people over there are wonderful people, and that’s what I really like about it. It was just on a human level. They’re just really solid people. Hardworking, no bullshit, supportive, encouraging, creative. It’s been a dream come true.
MU : You’ve mentioned wanting to surpass your past successes. What are your short-term, long-term goals of Flat Black?
Well, I don’t remember exactly when I said that. It’s possible I said that or somebody carved that up, but I’m a realist and I don’t expect to surpass anything. The old band is a Goliath and once you start needing to compete with anything, I think that’s when you lose. I think the only desire, or my only goal with Flat Black, is to love it. I want to love it. And if I love it, I’m good. It’s a bonus if people want to come and see it live, it’s a bonus if it lands on a chart position. It’s a bonus if it sells a lot of copies. It’s all bonus stuff. I can’t control that. My goal with Flat Black is just to be able to be free and to create music that I’m super proud of. That’s really the only goal. But as far as like the band goes, now that the record’s out, I would imagine that our goal is to play a tremendous amount of shows, I think the only way to break a band is to get out there with the people and be in front of eyeballs. So I would anticipate that that’s what we’ll be doing for the rest of ’24, all of ’25 and maybe even into ’26.
And that’s the end. Adiós.
🎧 Listen/Stream « Dark Side of the Brain »: http://found.ee/DarkSideOfTheBrain
