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Digital Ghosts – Entrevue avec la formation de Rouyn-Noranda
La scène metal québécoise continue de se renouveler avec l’arrivée de nouvelles formations prometteuses. Parmi elles, Digital Ghosts, originaire de Rouyn-Noranda en Abitibi, qui fait son entrée remarquée avec la parution de son premier EP Shifting Sands le 1er août 2025 sur Bandcamp et toutes les plateformes numériques.
Avec un son ancré dans le metalcore moderne et une charge émotionnelle marquée, le groupe propose une musique à la fois lourde et introspective. Dans cette entrevue réalisée par Marc Desgagné de MetalUniverse.net, nous revenons sur la création du projet, leurs influences musicales, mais aussi sur les thèmes profonds qui traversent leur premier EP, tels que l’anxiété, le deuil et la digitalisation des relations humaines.
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MU: Pour commencer, pouvez-vous vous présenter Digital Ghosts? D’où venez-vous en Abitibi et comment vos parcours personnels se sont croisés pour former le groupe?
Digital Ghosts: Le groupe est composé de quatre membres : moi-même, Francis Chartier Beaulieu, à la guitare, Christian Poulin à la batterie, Marc-André Pilon à la basse et Charles-Antoine Pelchat aux voix. Le groupe a commencé en 2021. À ce moment-là, nous étions trois : Marc-André, moi et Mathieu Pleau, qui devait s’occuper de la batterie. Toutefois, il a décidé de laisser sa place dans le groupe, tout en continuant de nous aider avec les ambiances et les effets présents sur l’EP Shifting Sands. À la suite de son départ, nous avons recruté Christian, avec qui je joue de la musique depuis plusieurs années. Puis, Charles-Antoine est venu combler le poste de chanteur.
MU: Le nom Digital Ghosts est intrigant. Qu’est-ce qu’il symbolise exactement pour vous? Est-ce une référence à la technologie, à l’isolement numérique, ou à autre chose de plus personnel?
Digital Ghosts: Tu as vu juste. C’est un nom qui reflète, selon nous, ce que la société devient peu à peu : des gens derrière des écrans qui peinent à interagir les uns avec les autres. Nous mettons de plus en plus notre essence humaine de côté, et cela nous rattrape tranquillement.
MU: Votre musique fusionne la lourdeur du metalcore moderne avec une forte charge émotionnelle. Quels groupes ou artistes ont le plus influencé votre son et votre façon d’écrire?
Digital Ghosts: Digital Ghosts est un projet qui s’inspire de tous les genres musicaux mais principalement du metalcore moderne. On peut y entendre des ressemblances avec des groupes plus importants comme Architects, Polaris, Northlane, Spiritbox, Fit For A King, etc.
MU: Qu’est-ce qui a été l’élément déclencheur pour vous lancer dans la création de Shifting Sands? Était-ce une idée de longue date ou un projet né d’un moment particulier?
Digital Ghosts: L’EP Shifting Sands vient simplement de l’envie de jouer de la musique avec des gens qu’on apprécie, et de faire un style qui nous rejoint vraiment. La règle est simple : tant qu’on s’amuse et qu’on aime ce qu’on fait, on continue. La pièce Silent Current a été la première à voir le jour vers la fin de 2021. C’est un peu elle qui nous a aidés à orienter la suite.
MU: Sur le plan émotionnel, que représente pour vous la sortie de ce premier EP après des mois (voire des années) de travail?
Digital Ghosts: Je crois que, pour chacun d’entre nous, il en ressort une grande fierté. Personnellement, les pièces me rejoignent énormément, autant sur le plan lyrique que musical. À nos yeux, la sortie de ce EP officialise véritablement l’existence du groupe en dehors de nos vies personnelles et nous donne l’élan nécessaire pour aller de l’avant et commencer à produire du nouveau matériel.
MU: L’EP aborde des thèmes profonds comme l’anxiété, le deuil et la digitalisation des relations sociales. Pouvez-vous nous donner un exemple concret d’une chanson et de l’expérience personnelle qui a inspiré ses paroles?
Digital Ghosts: Absolument. Les paroles de ce EP abordent, selon moi, certains des enjeux majeurs de notre société. Shifting Sands traite de l’anxiété, Codebreaker du fait que les relations humaines sont de plus en plus digitalisées, Dualism parle de trouble de dépersonnalisation, Turn the Tide des enjeux climatiques, Silent Current de la dépression et de l’importance d’en parler à quelqu’un, et Hollow Crown traite de l’anxiété de performance. Le sujet abordé dans Dualism me touche directement, car c’est un trouble auquel je fais face depuis plusieurs années. J’ai appris à l’apprivoiser, mais je me souviens à quel point il a été difficile à affronter, à comprendre et à accepter dans ma vie quotidienne.
MU: « Codebreaker » et « Turn the Tide » ont été choisis comme extraits avant la sortie complète. Qu’est-ce qui vous a convaincus que c’étaient les bons morceaux pour représenter l’EP?
Digital Ghosts: Nous croyons que ces deux morceaux représentent assez bien l’étendue musicale que couvre le EP. Ce sont aussi des pièces relativement accessibles pour quelqu’un qui est moins familier avec ce genre musical, ce qui en fait de bonnes « portes d’entrée » vers notre groupe et vers le metalcore en général.
MU: Dans la pièce-titre « Shifting Sands », on ressent une tension constante entre fragilité et puissance. Comment avez-vous travaillé cette dynamique en studio?
Digital Ghosts: On a voulu jouer sur les contrastes. Des passages plus doux qui côtoient des moments plus intenses. Ce qui, selon nous, reflète bien le thème d’instabilité derrière la pièce.
MU: Le 31 août, vous partagez la scène avec des vétérans comme Despised Icon. Qu’est-ce que cette expérience représente pour vous?
Digital Ghosts: C’est notre première apparition officielle sur scène, donc nous sommes très fébriles. En plus, le FME est un festival exceptionnel qui fait vibrer la ville chaque année, et nous sommes très fiers de pouvoir y participer.
Liste des pièces Shifting Sands :
01. Shifting Sands
02. Codebreaker
03. Dualism
04. Emberglow
05. Turn the Tide
06. Silent Current
07. Hollow Crown
MU: Comme vous n’avez pas encore eu l’occasion de présenter vos chansons sur scène, comment envisagez-vous d’adapter les parties vocales et instrumentales afin que l’intensité soit encore plus palpable qu’en studio?
Digital Ghosts: Nous n’avons pas encore joué « live » pour l’instant donc ça reste à déterminer. (NDLR: Entrevue réalisée avant le spectacle du 31 août avec Despised Icon.) Mais je crois qu’on misera surtout sur l’énergie du moment pour que les chansons soient rendues avec un peu plus d’intensité qu’en studio.
MU: Parmi les morceaux de Shifting Sands, lequel a été le plus difficile à composer ou à finaliser, et qu’est-ce qui a rendu ce processus plus complexe que pour les autres chansons?
Digital Ghosts: Les pièces se sont composées assez naturellement, sans réel blocage de notre part. Par contre, l’enregistrement de certaines d’entre elles a pris plus de temps, puisqu’elles étaient plus techniques ou demandaient davantage de nuances.
MU: Est-ce que certaines chansons ou idées n’ont pas été retenues pour l’EP? Aviez-vous en tête de suivre une ligne directrice bien précise ou avez-vous préféré laisser les thématiques s’entrecroiser librement?
Digital Ghosts: Certaines idées ont effectivement été mises de côté pour l’instant. Nous avons surtout laissé les thématiques se développer naturellement, tout en veillant à aborder des sujets avec lesquels nous étions à l’aise et qui avaient réellement du sens pour nous.
MU: Maintenant que cet EP est lancé, avez-vous déjà des idées ou du matériel en préparation pour la suite, ou préférez-vous d’abord roder ces titres sur scène?
Digital Ghosts: Nous avons déjà plusieurs idées pour le prochain matériel. L’objectif est d’avancer naturellement, sans brusquer les choses. Tout se fait assez spontanément, et c’est ce que j’aime : ça rend le processus imprévisible et donne envie de continuer pour voir où ça va nous mener, un peu comme un livre dont on a hâte de découvrir le prochain chapitre.
MU: Merci, et si vous avez un dernier mot pour vos fans et les lecteurs de MetalUniverse.net, il est à vous!
Digital Ghosts: On aimerait simplement remercier chaque personne qui prend le temps d’aller écouter notre musique. Et merci à toi Marc pour cette entrevue! C’est toujours un plaisir de parler avec toi!
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▶ Écoute/Stream du EP : https://linktr.ee/Digital_Ghosts
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ENGLISH version
Digital Ghosts – Interview with the Rouyn-Noranda Band
The Quebec metal scene continues to evolve with the arrival of promising new acts. Among them is Digital Ghosts, hailing from Rouyn-Noranda in Abitibi, making a strong first impression with the release of their debut EP Shifting Sands.
With a sound rooted in modern metalcore and a strong emotional charge, the band delivers music that is both heavy and introspective. In this interview conducted by Marc Desgagné of MetalUniverse.net, we look back at the origins of the project, their musical influences, and the deeper themes explored on their first EP, such as anxiety, grief, and the digitalization of human relationships.
Interview with Digital Ghosts
by Marc Desgagné (MetalUniverse.net, Quebec)
MU: To start, can you introduce Digital Ghosts? Where in Abitibi are you from, and how did your personal paths cross to form the band?
Digital Ghosts: The band is made up of four members: myself, Francis Chartier Beaulieu on guitar, Christian Poulin on drums, Marc-André Pilon on bass, and Charles-Antoine Pelchat on vocals. The band started in 2021. At that time, we were three: Marc-André, myself, and Mathieu Pleau, who was supposed to handle drums. However, he decided to step away from the band, while continuing to help us with the atmospheres and effects present on the EP Shifting Sands. After his departure, we recruited Christian, with whom I’ve played music for many years. Then Charles-Antoine joined as the singer.
MU: The name Digital Ghosts is intriguing. What exactly does it symbolize for you? Is it a reference to technology, digital isolation, or something more personal?
Digital Ghosts: You guessed it. It’s a name that reflects, in our view, what society is gradually becoming: people behind screens who struggle to interact with one another. We’re increasingly putting aside our human essence, and it’s slowly catching up with us.
MU: Your music fuses the heaviness of modern metalcore with strong emotional weight. Which bands or artists have influenced your sound and writing the most?
Digital Ghosts: Digital Ghosts is a project inspired by many musical genres, but mainly modern metalcore. You can hear similarities with bigger bands like Architects, Polaris, Northlane, Spiritbox, Fit For A King, etc.
MU: What was the trigger for creating Shifting Sands? Was it a long-standing idea or something born from a particular moment?
Digital Ghosts: The EP Shifting Sands simply came from the desire to play music with people we enjoy being with, and to create a style that really resonates with us. The rule is simple: as long as we’re having fun and love what we’re doing, we’ll keep going. The song Silent Current was the first to emerge at the end of 2021. It helped guide us in the direction we wanted to take.
MU: On an emotional level, what does releasing this first EP mean to you after months (or even years) of work?
Digital Ghosts: I think for each of us, it brings a great sense of pride. Personally, the songs connect with me deeply, both lyrically and musically. To us, releasing this EP truly solidifies the band’s existence outside of our personal lives and gives us the momentum we need to move forward and start working on new material.
MU: The EP tackles deep themes such as anxiety, grief, and the digitalization of social relationships. Can you give us a concrete example of a song and the personal experience that inspired its lyrics?
Digital Ghosts: Absolutely. The lyrics on this EP deal with, in my opinion, some of the major issues in our society. Shifting Sands deals with anxiety, Codebreaker with the fact that human relationships are increasingly digitalized, Dualism talks about depersonalization disorder, Turn the Tide is about climate issues, Silent Current about depression and the importance of talking to someone, and Hollow Crown about performance anxiety. The subject in Dualism touches me directly, as it’s a disorder I’ve been dealing with for several years. I’ve learned to live with it, but I remember how difficult it was to face, to understand, and to accept in my daily life.
MU: “Codebreaker” and “Turn the Tide” were chosen as singles before the full release. What convinced you these were the right tracks to represent the EP?
Digital Ghosts: We believe these two tracks represent the musical scope of the EP quite well. They’re also relatively accessible songs for someone less familiar with this genre, which makes them good “entry points” to our band and to metalcore in general.
MU: In the title track Shifting Sands, there’s a constant tension between fragility and power. How did you approach that dynamic in the studio?
Digital Ghosts: We wanted to play with contrasts. Softer passages alongside more intense moments. Which, in our view, reflects the theme of instability behind the song.
MU: On August 31, you shared the stage with veterans like Despised Icon. What did that experience mean for you?
Digital Ghosts: It was our first official live appearance, so we were very excited. On top of that, the FME is an exceptional festival that energizes the city every year, and we’re very proud to be part of it.
MU: Since you haven’t yet had the chance to perform your songs on stage, how do you envision adapting the vocal and instrumental parts so that the intensity feels even more powerful than in the studio?
Digital Ghosts: We haven’t played live yet, so that remains to be determined. But I think we’ll rely mostly on the energy of the moment to make sure the songs come across with a bit more intensity than in the studio.
MU: Among the tracks on Shifting Sands, which one was the most difficult to compose or finalize, and what made the process more complex compared to the others?
Digital Ghosts: The songs came together quite naturally, without any major creative blocks. However, recording some of them took longer, as they were more technical or required more nuance.
MU: Were there any songs or ideas that didn’t make it onto the EP? Did you have a clear concept you wanted to follow, or did you prefer to let the themes intertwine freely?
Digital Ghosts: Some ideas were indeed set aside for now. We mostly let the themes develop naturally, while making sure to address topics we were comfortable with and that had real meaning for us.
MU: Now that this EP is out, do you already have ideas or material in preparation for what comes next, or would you rather first road-test these tracks on stage?
Digital Ghosts: We already have several ideas for upcoming material. The goal is to move forward naturally, without rushing things. Everything happens quite spontaneously, and that’s what I like: it keeps the process unpredictable and makes us want to continue, to see where it leads — kind of like a book where you can’t wait to discover the next chapter.
MU: Thank you! If you have any final words for your fans and the readers of MetalUniverse.net, the floor is yours.
Digital Ghosts: We’d just like to thank everyone who takes the time to listen to our music. And thank you Marc for this interview! It’s always a pleasure to talk with you!
