[Critique de l’album]
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Vers la mi-octobre, la formation montréalaise Fracturus révèlera son 2e opus long jeu en carrière. À noter, que le thème qui y est véhiculé est la pollution numérique qui obsède les esprits modernes. Les personnes qui suivent le band depuis ses débuts, en 2021, découvriront une nouvelle approche…plus tranchante et mature. Serait-ce par l’arrivée de deux nouveaux membres, Patrick Goyette au chant (Hymnosis, Visions Unseen) et Rémi LeGresley à la guitare (Karkaos, Visions Unseen)? Je n’ai réponse, mais ce que j’ai, c’est une analyse de leur album The Synthetic Path.
Tout comme suggère le titre, The Synthetic Path, se dévoile sur une tonalité industrielle sombre. Les fréquences sonores électroniques sont augmentées et laissent place au son d’un lourd math metal. Dès cette première pièce, nous pouvons entendre le professionnalisme des différentes parties du band; une voix puissante et flexible, deux guitares précises et en harmonie, un duo batterie/basse direct et serré. Oh oui, ça promet d’être un album prometteur.
Puis vient Obsolescence, voilà. On est parti. Nous sommes témoins d’un changement accru dans l’ambiance. Nous accédons à un rythme beaucoup plus rapide extrêmement contrôlé, malgré la complexité d’exécution de la pièce. De quoi en perdre le souffle, littéralement. Une chance que, exactement à la moitié de la chanson (oui, oui, à la seconde près), un bridge mélotechnique atmosphérique nous permet de respirer un peu. Il semble que ces quelques secondes suffisent à Goyette pour recommencer à growler comme si sa vie en dépendait. On s’arrête net, comme ça, sans préliminaire.
The Created Divine débute sur un extrait audio parlé très serein, avec une trame légère en arrière-plan. Lorsque les instruments prennent le dessus, voici l’image que j’ai eu: un mélange entre le groupe Divinity et du Lamb of God récent. Un son très groovy, mais avec une grande technicalité. Un morceau agréablement versatile. Je pensais qu’on ne pouvait pas avoir plus rapide pour cet album. J’ai eu tort.
Panoptic Lividity prend le relais…Elle s’introduit avec un solo pour chaque instrument à cordes. Le premier, le deuxième et le troisième. Ce que je ne savais pas, c’est que ces solos vont revenir en format accompagné durant la chanson. Au-travers cette complexité sonore, Fracturus chante et bat sans répit. La piste suivante est moins frénétique, mais sans être moins énergique. Comme une accalmée, avant de repartir pour un Ragnarök méthodique. Roko’s Basilisk se démarque par son côté plus mélodique que ses consoeurs de projet. Soulignons l’incroyable activité que donne Serré ici, un travail d’expert. Il n’est pas simple de garder un rythme aussi rapide, en changeant les signatures, tout en étant ultra précis à la batterie.
Dans les premiers instants, Alpha Machine Detective m’a fait penser à Spheres of Madness de Decapitated. Non pas par les partitions, mais plutôt par la façon dont la pièce est établie. Une émotion qui rappelle le style, dans la décennie ’00. Clôture de l’album avec Grace to Man. Ce qui en fait un bon morceau de fin, c’est l’ajout de références musicales symphoniques et black, que nous n’avions pas exploité pendant l’écoute.
The Synthetic Path est une oeuvre qui combine agilité, précision et polyvalence. Elle se retrouvera rapidement dans les bibliothèques des amateurs de technical death metal. L’ajout d’un second guitariste soliste est une décision qui permet à Fracturus d’accéder à un second niveau de leur carrière.
Encore essouflé, j’octroie la non sous-estimée note de 9,2/10.
Pour les intéressés, voici les dates de concert pour le lancement de l’album (en tournée avec Omnivide):
28/10/26: London, ON – Supply & Demand avec band invité
29/10/26: Toronto, ON – Sneaky Dee’s avec Goreworm
30/10/26: Montréal, QC – Piranha Bar (salle du haut) avec Born Broken et Hatalom
31/09/26: Québec, QC – Sonum avec Change My Brain With Cakes et Hatalom
Par Evans Brouillette
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ENGLISH version
Around mid-October, Montreal-based Fracturus will unveil their second full-length album. The theme explored here is the digital pollution that consumes modern minds. Those who have followed the band since their beginnings in 2021 will discover a new approach…sharper and more mature. Could this be due to the arrival of two new members, Patrick Goyette on vocals (Hymnosis, Visions Unseen) and Rémi LeGresley on guitar (Karkaos, Visions Unseen)? I don’t have the answer, but what I do have is an analysis of their album The Synthetic Path.
As its title suggests, The Synthetic Path unfolds with a dark industrial tone. The electronic frequencies build up, giving way to the sound of heavy math metal. From this very first track, we can hear the professionalism of the band’s various components: a powerful and flexible voice, two precise guitars working in harmony, and a tight, direct drum-and-bass duo. Oh yes, this promises to be a promising album.
Then comes Obsolescence, and there we go. We’re off. We witness a pronounced change in atmosphere. The pace becomes much faster yet remains extremely controlled, despite the complexity of the track’s execution. Enough to leave you breathless, literally. Thankfully, exactly halfway through the song (yes, down to the second), an atmospheric melodic and technical bridge allows us to catch our breath. Those few seconds seem to be enough for Goyette to start growling again as though his life depended on it. Then everything stops abruptly, just like that, without warning.
The Created Divine begins with a very calm spoken audio excerpt, accompanied by a light backing track. When the instruments take over, here’s the image that came to mind: a blend of Divinity and recent Lamb of God. A very groovy sound, but with a high degree of technicality. A pleasantly versatile track. I thought this album couldn’t get any faster. I was wrong.
Panoptic Lividity takes over…It opens with a solo for each stringed instrument. The first, the second, and the third. What I didn’t know was that these solos would return with accompaniment throughout the song. Amid this sonic complexity, Fracturus keeps singing and pounding away relentlessly. The next track is less frantic, without being any less energetic. Like a moment of calm before setting off again into a methodical Ragnarök. Roko’s Basilisk stands out for being more melodic than its counterparts on the album. Let’s highlight Serré‘s incredible work here, an expert performance. It isn’t easy to maintain such a fast pace while changing time signatures and remaining incredibly precise on drums.
In its opening moments, Alpha Machine Detective reminded me of Spheres of Madness by Decapitated. Not because of the notes themselves, but rather because of the way the track is structured. A feeling that recalls the style of the 2000s. The album closes with Grace to Man. What makes it a good closing track is the addition of symphonic and black metal elements that we hadn’t encountered during the listening experience.
The Synthetic Path is a work that combines agility, precision, and versatility. It will quickly find its way into the collections of technical death metal fans. Adding a second lead guitarist is a decision that allows Fracturus to reach another level in their career.
Still out of breath, I award it a well-deserved score of 9.2/10.
For those interested, here are the album release tour dates (on tour with Omnivide):
October 28, 2026: London, ON – Supply & Demand with a guest band
October 29, 2026: Toronto, ON – Sneaky Dee’s with Goreworm
October 30, 2026: Montreal, QC – Piranha Bar (upstairs venue) with Born Broken and Hatalom
October 31, 2026: Quebec City, QC – Sonum with Change My Brain With Cakes and Hatalom
By Evans Brouillette
