[Rédactrice]
[Les Productions Amethyste]
Yes – Aurora : L’éclat absolu d’une éternelle renaissance
Introduction;
La trajectoire de Yes se révèle d’une profondeur fascinante. Sous la direction du célèbre guitariste et producteur Steve Howe, le groupe nous offre Aurora, une œuvre d’une modernité éclatante. Cet album, tout en puisant dans les richesses du passé, s’inscrit dans une nouvelle ère, témoignant de la maîtrise totale d’un ensemble qui excelle dans son art.
À l’aube de mon adolescence, j’ai eu la chance inestimable de faire leur connaissance grâce à mon père. L’écoute de leur musique ravive en moi les souvenirs de cette époque où il m’initiait à la rythmique de la caisse-claire dans leur morceau emblématique « Long Distance Runaround », éveillant en moi une profonde appréciation pour l’univers du rock progressif.
Aujourd’hui, je vous invite à découvrir AURORA, avec une sincère gratitude envers le groupe, tout en explorant leurs évolutions et leur créativité, d’hier à aujourd’hui.
Un équilibre magistral entre tradition et audace :
Dès l’ouverture de la pièce maîtresse « Aurora », d’une durée impressionnante de plus de sept minutes, l’atmosphère est immédiatement établie. Ce morceau s’épanouit dans des textures éthérées, soutenues par une orchestration d’une délicatesse exceptionnelle. La décision de confier les arrangements à l’Orchestre Symphonique National de République Tchèque confère une ampleur majestueuse, évoquant les heures glorieuses de « Magnification ».
Chaque élément a été soigneusement sélectionné par le groupe, et leur exécution est empreinte d’une brillance éclatante. L’orchestre, loin de submerger le quintet, met en lumière la poésie des compositions. Steve Howe, avec un jeu de guitare d’une fluidité captivante, et Geoff Downes, qui tisse des textures riches en arrière-plan, créent une fondation sonore idéale pour ce projet ambitieux.
La consécration d’un collectif soudé :
La véritable force d’Aurora réside dans son alchimie collective. Jon Davison n’a jamais été aussi impérial. Sa voix cristalline, d’une assurance remarquable, embrasse à la perfection les thèmes cosmiques, mystiques et spirituels de l’album. À ses côtés, la section rythmique composée de Billy Sherwood (à la basse Rickenbacker au grain percutant) et de Jay Schellen (à la batterie inventive et précise) propulse les morceaux avec une dynamique irrésistible.
Le sommet de l’album se niche au cœur de la suite de 14 minutes, « Countermovement ». Véritable tour de force progressif, ce morceau à tiroirs regorge de contrepoints complexes, de ruptures de rythmes et de solos de guitare slide étincelants. Les amateurs de complexité technique et d’onirisme y trouveront leur compte. Plus loin, le morceau « Ariadne » rend un hommage vibrant à la musique baroque, mariant solennité classique et puissance rock de manière spectaculaire. Pour l’immédiateté, le titre « Turnaround Situation » s’impose comme un classique instantané : luxuriant, entraînant et doté d’une polyphonie vocale captivante.
Un voyage visuel et sonore total :
Il est impossible de parler d’un grand cru de Yes sans rendre hommage à son écrin. La pochette, conçue par l’incontournable Roger Dean et Freyja Dean, enveloppe cette symphonie aurorale d’un paysage fantastique d’une beauté saisissante. L’album se savoure comme une œuvre d’art, suscitant émerveillement et contemplation.
Conclusion;Aurora se dévoile tel un chef-d’œuvre en perpétuelle évolution, incarnant l’essence même d’un groupe innovateur, palpitant et résolument tourné vers l’avenir. Cet album, riche d’une histoire musicale minutieusement tissée, témoigne de la maîtrise inégalée de Yes dans l’art de fusionner des éléments complexes avec une clarté mélodique éblouissante. En effet, cette œuvre audacieuse se distingue comme la plus aboutie de la décennie, offrant une expérience immersive qui transcende les frontières du rock progressif contemporain. Chaque note, chaque arrangement, résonne avec une intensité rare, invitant l’auditeur à plonger dans un univers sonore à la fois riche et nuancé, où l’innovation et la tradition se rencontrent avec une élégance inégalée.
▶ Écoute/Stream/Buy « Aurora »: https://yes-band.lnk.to/AuroraID
▶ Spotify: https://open.spotify.com/intl-fr/album/5TDltjAh0
▶ Bandcamp: https://insideoutmusic.bandcamp
Facebook: https://www.facebook.com/yestheband
Instagram: https://www.instagram.com/yesofficial
10 / 10
ENGLISH version
Yes – Aurora: The Absolute Radiance of an Eternal Rebirth
Introduction
The journey of Yes reveals a fascinating depth. Under the direction of renowned guitarist and producer Steve Howe, the band presents Aurora, a work of dazzling modernity. While drawing from the richness of the past, this album firmly belongs to a new era, demonstrating the complete mastery of a group that continues to excel at its craft.
As I approached adolescence, I had the invaluable opportunity to discover them through my father. Listening to their music brings back memories of the time when he introduced me to the snare drum rhythm in their iconic song “Long Distance Runaround,” awakening in me a profound appreciation for the world of progressive rock.
Today, I invite you to discover AURORA, with sincere gratitude toward the band, while exploring their evolution and creativity from the past to the present.
A Masterful Balance Between Tradition and Boldness
From the opening moments of the title track, “Aurora,” which runs for an impressive seven minutes, the atmosphere is immediately established. The piece unfolds through ethereal textures supported by exceptionally delicate orchestration. The decision to entrust the arrangements to the Czech National Symphony Orchestra gives the music a majestic scope reminiscent of the glorious days of Magnification.
Every element has been carefully selected by the band, and the execution shines with remarkable brilliance. Far from overwhelming the quintet, the orchestra highlights the poetry within the compositions. Steve Howe, with his captivatingly fluid guitar work, and Geoff Downes, who weaves rich textures in the background, create the ideal sonic foundation for this ambitious project.
The Triumph of a United Collective
The true strength of Aurora lies in its collective chemistry. Jon Davison has never sounded more commanding. His crystalline voice, delivered with remarkable confidence, perfectly embraces the album’s cosmic, mystical, and spiritual themes. Alongside him, the rhythm section of Billy Sherwood, whose Rickenbacker bass carries a powerful bite, and Jay Schellen, whose drumming is inventive and precise, drives the songs forward with irresistible momentum.
The album’s pinnacle lies at the heart of the 14-minute suite “Countermovement.” A genuine progressive tour de force, this multi-layered piece is filled with intricate counterpoints, rhythmic shifts, and sparkling slide-guitar solos. Fans of technical complexity and dreamlike atmospheres will find plenty to admire.
Later, “Ariadne” pays a vibrant tribute to Baroque music, spectacularly combining classical solemnity with rock power. For immediacy, “Turnaround Situation” stands out as an instant classic: lush, uplifting, and enhanced by captivating vocal polyphony.
A Complete Visual and Sonic Journey
It is impossible to discuss a great Yes album without paying tribute to its visual presentation. The cover artwork, designed by the incomparable Roger Dean and Freyja Dean, surrounds this auroral symphony with a breathtaking fantasy landscape. The album can be experienced as a true work of art, inspiring both wonder and contemplation.
Conclusion
Aurora reveals itself as an ever-evolving masterpiece, embodying the very essence of an innovative, vibrant, and resolutely forward-looking band. Rich with a carefully woven musical history, the album demonstrates Yes’s unparalleled mastery of blending complex elements with dazzling melodic clarity.
This bold work stands as the band’s most accomplished release of the decade, offering an immersive experience that transcends the boundaries of contemporary progressive rock. Every note and every arrangement resonates with rare intensity, inviting the listener to enter a sonic universe that is both rich and nuanced, where innovation and tradition meet with unmatched elegance.
Rating: 10/10
