Spectacle: Le 28 octobre 2025 à la Place Bell de Laval
Organisateurs: Evenko, Heavy MTL, Extensive Enterprise
Photographe: François Morisset
Compte-rendu: Molly Caisse-Vee
[Photographe]
[M7 Photographie]
[Critique du spectacle]
Lorna Shore enflamme la Place Bell : une soirée où la brutalité devient art
Le 28 octobre dernier, la Place Bell vibrait au rythme du death metal. Le public, compact et fébrile, surtout sur le parterre, était prêt à accueillir trois formations d’envergure : Shadow of Intent, The Black Dahlia Murder et Lorna Shore, une entrée initialement prévue avec Peeling Flesh, absent malheureusement. Dès les premières minutes, on sentait que ce serait un concert où la rage brute et la virtuosité technique ne feraient qu’un.
Personnellement, je n’écoute du death qu’en spectacle, car c’est là que cet art prend toute sa dimension : viscéral, vivant, impressionnant. Et ce soir-là, impossible de ne pas être happée par l’énergie du parterre et la puissance des sons qui résonnaient jusque dans nos tripes.
C’est Shadow of Intent qui a ouvert le bal, et quel départ! Le chanteur Adam Mercer, remplaçant Ben Duerr qui a quitté la tournée pour être présent à la naissance de son enfant, impressionne par sa maîtrise : il enchaîne les screams et growls comme s’il respirait la brutalité. À ses côtés, la guitare de Chris Wiseman fend l’air avec une précision chirurgicale, sans jamais laisser le public reprendre son souffle.
Le mosh pit s’est formé en quelques secondes à peine, et la foule, déjà conquise, a plongé tête première dans l’intensité du moment. Les jeux de lumière, saccadés, parfois presque stroboscopiques, amplifiaient cette tension dramatique qui rend le death si théâtral. Duerr, bras ouverts, dominait la scène tel un orateur apocalyptique livrant un discours capable de changer le monde.
SHADOW OF INTENT
The Black Dahlia Murder ont ensuite pris le relais avec un son plus classique, plus ancré dans la tradition du genre. Les solos de guitare étaient d’une intensité remarquable, mais la prestation manquait un peu de variété pour moi : difficile de distinguer chaque morceau dans cet enchaînement d’assauts sonores.
Cependant, impossible de nier la complicité entre le groupe et le public. Après plus de vingt ans de carrière, une véritable relation s’est tissée entre Brian Eschbach et ses fans, et cela se sentait dans chaque échange. Eschbach prenait le temps de dialoguer, de rire, de remercier. C’était une performance sincère, empreinte d’une camaraderie rare dans un univers souvent dominé par la fureur.
THE BLACK DAHLIA MURDER
Et puis, Lorna Shore.
Dès les premières notes, on savait qu’on assistait à quelque chose de plus grand. Will Ramos est une bête de scène — littéralement. Sa présence électrise, sa voix sidère. D’un souffle infini, il explore une palette vocale presque inhumaine : growls profonds et ténébreux, screams stridents, cris démoniaques et murmures d’outre-tombe. On ne sait plus s’il a douze voix… ou douze personnalités.
La dimension visuelle du spectacle était à la hauteur de cette performance vocale : une cinématique parfaitement synchronisée avec la musique, accentuant la noirceur et la beauté des thèmes abordés. Austin Archey, perché au-dessus d’un écran géant, semblait littéralement flotter au-dessus de la scène — un effet visuel saisissant qui donnait au groupe une allure quasi mythologique.
Les harmonies, aussi puissantes que mélodiques, rendaient chaque morceau inoubliable. Et lorsque “Unbreakable” a résonné, mon émotion était à son apogée, ma favorite du nouvel album a su en conquérir plus d’un.
Ce moment précis, suspendu dans la furie, a rappelé pourquoi Lorna Shore est aujourd’hui l’un des groupes les plus fascinants de la scène metal moderne : parce qu’ils réussissent à faire du chaos une véritable œuvre d’art.
Dans le vacarme et la fureur, Lorna Shore a prouvé qu’au cœur du chaos peut naître la plus pure des beautés.
LORNA SHORE
Setlist — Lorna Shore
- Oblivion
- Unbreakable
- Of the Abyss
- Sun//Eater
- Cursed to Die
- Into the Earth
- Glenwood
- Prison of Flesh
- To the Hellfire
Encore :
- Pain Remains I: Dancing Like Flames
- Pain Remains II: After All I’ve Done, I’ll Disappear
- Pain Remains III: In a Sea of Fire
Setlist — The Black Dahlia Murder
- What a Horrible Night to Have a Curse
- Everything Went Black
- Nightbringers
- A Vulgar Picture
- Nocturnal
- Statutory Ape
- Cursed Creator
- Unhallowed
- Funeral Thirst
- Deathmask Divine
Setlist — Shadow of Intent
- Prepare to Die
- Flying the Black Flag
- Mechanical Chaos
- Vehement Draconian Vengeance
- Infinity of Horrors
- Feeding the Meatgrinder
- The Heretic Prevails
ENGLISH version
Lorna Shore Ignites Place Bell: When Brutality Becomes Art
On October 28, Place Bell pulsed to the rhythm of death metal. The crowd — tightly packed and buzzing with anticipation, especially on the floor — was ready to welcome three heavyweight acts: Shadow of Intent, The Black Dahlia Murder, and Lorna Shore (with Peeling Flesh originally planned but unfortunately absent). From the first minutes, it was clear this would be a night where raw rage and technical virtuosity collided as one.
Personally, I only listen to death metal live, because that’s where this art form fully reveals itself — visceral, alive, overwhelming. That evening, it was impossible not to be swept up by the energy on the floor and the sheer force of the sound hitting us straight in the gut.
Shadow of Intent opened the night — and what an opening it was. Frontman Ben Duerr commands the stage with astonishing control, unleashing screams and growls as if he breathes brutality. Beside him, Chris Wiseman’s guitar carved through the air with surgical precision, never giving the crowd a moment’s rest.
A mosh pit erupted within seconds, and the audience, already captivated, dove headfirst into the intensity. The lighting — abrupt, almost stroboscopic at times — heightened the dramatic tension that makes death metal feel so theatrical. With arms spread wide, Duerr stood like an apocalyptic preacher delivering a sermon meant to shake the world.
The Black Dahlia Murder followed, offering a sound rooted more classically in the genre’s tradition. The guitar solos were strikingly intense, though I found the overall performance lacked a bit of variety — the tracks tended to blur together amid the relentless sonic assault.
Still, the bond between the band and their fans was undeniable. After more than two decades, a real connection has formed between Brian Eschbach and the audience, evident in every exchange. Eschbach took time to converse, joke, and express gratitude. It was a sincere performance, infused with a rare camaraderie in a scene often defined by fury.
And then came Lorna Shore.
From the first notes, you knew something monumental was about to unfold. Will Ramos is a beast on stage — literally. His presence electrifies; his voice stuns. With seemingly endless breath, he moves through an almost non-human vocal range: cavernous growls, piercing screams, demonic shrieks, and ethereal whispers from beyond. You can’t tell if he has twelve voices… or twelve personalities.
Visually, the concert matched the vocal spectacle — a cinematic production synced perfectly with the music, amplifying both darkness and beauty. Drummer Austin Archey, elevated above a massive screen, appeared to float above the stage — a striking effect that gave the band an almost mythical aura.
The harmonies, massive yet melodic, made every track unforgettable. And when “Unbreakable” erupted, emotion surged — my favorite from the new album clearly struck a chord with many around me.
That precise moment, suspended in fury, reminded us why Lorna Shore stands among the most captivating forces in modern metal: because they turn chaos into art.
In the clamor and carnage, Lorna Shore proved once again that at the heart of chaos, the purest beauty can emerge.
